数字媒体影视动画制作流程的重构与协同

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摘要：以数字媒体技术为支撑的影视动画产业，无论是制作流程、内容创新还是产业生态，都迎来了新的发展机遇。数字媒体技术在媒介显示、传播与表达等方面，以流媒体、交互体验等为特色，引发了影视动画编创、制作、生产模式的变革。探讨了影视动画制作的一般流程，梳理了数字媒体技术在影视动画中的应用特点，以《捉妖记》为例对制作过程进行重构与协同。

关键词：影视动画；数字媒体；制作流程

重构数字媒体技术具有多学科、多技术、多方法交叉、渗透、并行、协同等特点，更是以现代媒介传播技术为支撑，通过对影视动画数字化信息的集中处理，来展现高精度、高可靠性的流媒体特色。近年来，影视动画制作与数字媒体技术的融合越来越紧密，传统影视动画制作流程被打破，需要从两者重构中来实现有序协同。

一、对影视动画一般制作流程的概述

影视动画在制作过程中，基本分为五部分，即作品策划、前期制作、中期制作、后期制作及发行。策划是整个影视动画作品创作的首要任务，结合影视动画产业生态，对作品的定位、方向进行明确。前期制作，其主要任务是对整个影视动画制作进行准备，细化主要的制作环节，精心设计与规划拍摄方案，包括制作预算、人员配置等内容。中期制作，主要是对作品进行实际创作与拍摄，取景点选择，人员调配，不同项目的分工，对各细节任务进行分配。如现场灯光布置、布景设计，录音及化妆等团队的协调。后期制作主要是对作品进行完善，对各项拍摄素材进行编辑、合成，组织协调音乐、声音等内容，增加后期特效等。在动画制作中，团队合作依然是重中之重。很多方面，三维动画制作与传统动画制作流程相似，但在一些环节存在差异性。从整个影视动画制作流程来看，每项任务的规划、设计、执行，都以项目进度计划表为依据，将各部门、各项目组进行有序贯穿。如此以来，完成从前期的现场拍摄到走向银幕，以及最后的发行，被影院、受众得以观看。事实上，动画制作的每个环节，都是在分解、同步中协同的，以加快制作进度，提高制作效率。以三维动画为例，在故事策划之前，就开始制作粗模，并将之转换为高精度动画模型，通过材质优化、灯光特效处理，来实现动漫模型的细化表现。当然，在动画制作流程中，一些项目的交叉是必不可少的，但多是围绕故事来展开协同。如在场景设置后，可以展开预拍摄，结合故事展开三维场景再现；分配场景角色任务，捕捉每个场景的情感和故事点；对多个不同版本的预拍摄进行剪辑、优化，讲好动画故事。在影视动画制作中，对数字媒体技术的应用，为拓展创作者的想象力，丰富影视动画奇异的角色创造了便捷条件。以数字角色为例，可以有类人角色，可以有其他角色。前者以类似人的基本结构，如一些动漫中的主角人物，多以人体结构为创作基础。后者以自然、动物等参照依据，创造出不同的奇异角色。如飞鸟、走兽、昆虫、动物等。另外，一些数字角色以借助于技术手段来刻画的，如《加勒比海盗》中的章鱼船长，其面部构造，多是通过后期特效来完成，增强了动画设计的科幻效果。在影视动画中，虚拟场景的布置与设计是必不可少的，这些虚拟场景，要么以自然环境为依据，要么以虚拟想象空间来打造沉浸感的视听环境。如在《奇异博士》中，利用多维空间的想象与构造，来制作出华丽、炫彩的奇异场景氛围，来增强动画叙事的丰富性。需要强调的是，数字媒体中的特效技术，成为近年来发展的新宠。数字特效，以引人入胜的角色造型，以超乎想象的场景构建，为受众带来沉浸式观影体验。另外，在环境效果上，主要从光效、烟雾、火焰，以及不同道具与场景间的交错变换上，注重细节刻画，来展现整个影片真实、可信、可感的视觉效果。如《魔界三部曲：国王归来》，所有骷髅兵角色，都是通过三维特效来完成。在《沉睡魔咒》中，怪兽破土而出的宏大场面，后期特效功不可没。

二、以《捉妖记》为例，探讨影视动画制作流程的重构过程

《捉妖记》于2015年上映，投资近3.5亿元，耗时七年之久，在影片发行后创造了24亿的票房佳绩。该片对数字媒体技术的应用很多，由此带来制作流程的重构与融合。其中，该片特效镜头812个，由15个部门小组协同完成，如果分解为任务的话，将近五千多个任务。整体上，影片由实拍镜头与动画角色进行融合，无论是在技术支持上还是视觉美感上，其制作量之大是显而易见的。据了解，该片在前期测试到后期完成，历时三年多，其制作流程更是复杂。打破传统意义上的影视动画制作前、中、后期的划分流程，以传统影视动画制作与非线性式融合为基础，我们着重从前期策划、特效研发、拍摄阶段、后期完成四个阶段展开讨论。

（一）前期策划环节前期策划是确保整个影视动画制作科学、有序完成的重要条件。以《捉妖记》为例，该片主要动画角色“胡巴”原型的构造，外形憨态可掬，性格可爱，是整个角色群中的重要小妖怪。在国产影视动画中，人与妖并存的较为少见，如何准确的细化“胡巴”角色，导演在策划部分，考虑到动画角色与虚拟空间的融合需要，就需要特效部门能够提前进入策划环节，参与策划并为特效制作提供“概念”借鉴。这一点，前期策划与特效部门的协同配合，为更好的塑造动画角色形象，更好的展现动画特色奠定基础。同时，在前期策划环节，还要对整个影片的投入成本进行预估。由于《捉妖记》中，人物众多，角色动画丰富多彩，对成本预算也提出更高要求。通常，特效部门要根据影片预想及预算，能够结合项目实际，对各个艺术技术动作进行全面分解，使其能够进行规模化生产，提升特效制作能力。如对于“胡巴”形象的磨合，基于概念展开手绘图创作，并通过建模、材质、贴图、动画等测试，来确保整个“胡巴”角色造型的可行性，提升动画制作效果。

（二）特效研发环节在该片中，我们可以看到的特效是很丰富的，这些特效制作是整个制作流程的重要环节。由于该片的很多特效引入了数字媒体技术，在正式拍摄前，需要对各个特效进行任务测试，测试通过后将之作为动态分镜头运用到整个影片中。该片的动态分镜头，要确保角色的表演，与其他角色展开协同，要参与影片节奏的把控，要丰富影片叙事需要。对“胡巴”的身形进行分析，皮肤裸露，身形饱满，且整体上融入斑点纹样；在动作与表情上，以很多独创性的情绪化手段，来展现“胡巴”的多姿多彩，特别是头顶上的“绿植”，更是在角色情感表现上增进了共鸣。另外，在影片场景布置上，以真实空间为基础，兼顾动画影片的奇幻氛围，需要特效部门能够平衡“真实”与“虚构”，把握好场景转换的代入感。

（三）拍摄阶段有了前期的充分准备与特效制作，才正式进入拍摄阶段。对数字媒体技术的应用，让每个数字角色能够独立表现，且确保整个影片氛围具有一致性。各个角色趋于无痕化融入真实场景，既有真实演员的精湛表演，又有成熟动画技术团队的有效协同。如利用传感器来捕捉真人演员的关键点动作，记录数据并应用到模型中，实现数字角色的拟人态处理。在片中，大量数字角色都是通过演员表演，从关节运动数据中来确保细腻而准确的视觉传达效果。另外，在现场拍摄中，灯光师与特效团队的协同，需要为后期合成提供参考数据。

（四）后期完成阶段后期合成是重要环节，一改传统制作流程，合成组从前期准备、动画特效，以及现场拍摄等环节，一直参与其中，并参与多个工序部门的影片制作工作。如数字角色确定、虚拟空间打造、真实人物与真实空间的协同，对整体影片色彩、空间、特效、音效等融合等等，都需要进行逐帧校正与完善，以满足精益求精的艺术效果。

三、结语

数字媒体将数字化技术与媒介内容相结合，能够实现数据可视化、媒体信息交互性展示等要求。在媒体信息采集与处理中，集合了传统数字图文表示、获取、编辑、处理技术，还融了音频数字化、编辑技术、语音编码技术、数字视频采集、编辑与后期处理技术、三维动画制作及特性处理等技术。数字媒体技术的首要特色是数字化，可以直接在计算机、互联网上进行传播与输出，避免不同信号间转换困扰，也为后续数字化处理、分布式加工与应用创造条件。同时，满足用户通过数字终端等实现人机交互，顺应新型媒介传播需要。将数字视频、游戏、电视等娱乐形式进行整合，提供多样性用户体验与选择，最大化满足不同人群的娱乐服务，实现视觉、听觉、触觉等感官整合，为受众提供震撼的视听享受。

参考文献：

[1]柯琳琳.数字媒体艺术在影视动画中的应用研究[J].卫星电视与宽带多媒体，2019（14）：20-21.

[2]马文霆.数字媒体时代动画表现形式探究[J].南昌师范学院学报，2019，40（03）：42-44.

作者：胡雷钢 单位：安徽广播影视职业技术学院