影视特效制作专业课程中素养构成探究

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摘要：影视特效制作课程是影视类专业的实践课程，在培养应用型人才的实践课程体系中具有十分重要的地位。影视特效制作有技术性强的特点，能够让影视作品更有趣味性和可视性。影视特效制作人才不仅要精通艺术，还要掌握先进的技术，这样才能适应行业需求。在专业课程建设上，更需要根据当前影视行业需求进行合理规划和改革，培养学生的信息素养、视觉素养、创新思维和美学素养；探讨影视特效课程的素养构成，分析实践教学环节，为影视专业课程教改提供策略。

关键词：素养特效；制作；影视；视觉

艺术与技术相结合的复合型人才培养是专业建设的一项系统工程。影视特效制作课程是影视类专业的实践课程，在应用型人才培养的实践课程体系中具有十分重要的地位。因此，高校影视特效人才培养目标需不断更新观念，与时俱进。不断提升影视特效制作课程的教学理念、教学手段及教学方法，培养适应行业需求的特效人才。信息素养、视觉素养、创新思维和美学素养的培养是研究影视特效课程的教学内容和教学方法的重点。

一、影视特效行业人才的需求

《狮子王》入围2020年奥斯卡最佳视觉特效奖。影片中，环境与动物都是特效构成的。制作团队将拍摄真人电影时惯用的技巧，熟练地用于这部纯视觉特效电影里。影视特效制作有技术性强的特点，能够让影视作品更有趣味性和可视性。毫无疑问，数字时代，对于电影来说，影视特效制作人员的作用举足轻重。高速发展的信息化社会，企业最需要的是具有创新创造力的综合型人才。随着经济和文化产业的发展，国内对影视特效制作人才的需求还是很大的。但是，我国电影行业从业者对电影特效的认识处于较为模糊阶段。大部分创作者及特效制作人员对特效的制作工艺流程不了解，观念上没有转变。影视特效制作人才不仅需要精通艺术，还需要掌握先进技术，这样才能适应行业需求。目前，国内影视特效制作岗位的薪资待遇虽然较高，但是工作量大，熬夜加班是常事，工作压力也极大。企业希望能够招聘到直接胜任工作的人才，而不是重新培养人才，从而大大降低成本，也可降低企业被作为跳板的高风险。因此，高校影视特效制作课程人才培养需要不断更新观念，与时俱进；要不断提升教学理念、教学手段及教学方法，培养适应行业需求的特效制作人才。

二、影视特效制作专业课程概况

在影视作品创作过程中，特效制作是后期工作的重点。影视特效制作专业课程是众多高校数字媒体艺术类专业的重要课程，是影视艺术类实践课程体系的核心课。影视特效制作课程涵盖了多个学科，综合了计算机应用技术、影视制作技术、传统美术等；它在影视后期制作、动画制作、电视栏目包装、游戏制作等领域也被广泛应用。专业课程教学要求学生能够结合数码摄像、采集、合成等技术，能独立编辑视频、音频，熟练运用软件的特技效果，掌握各种数据压缩方法和输出方法。实践训练过程中，注重培养学生的信息素养、视觉素养、创新思维和美学素养。具备较好信息素养的学生，能够精确地、创造性地使用这些工具，并且能探求与影视特效作品有关的信息，创造性地制作特效。利用软件工具实现特效制作的操作是学生必备的一项技能。良好的视觉素养能够较好得将电影叙事的意义传达给观众，使观众在视觉感官上获取极大的享受。创新思维能够使影片实现全新的视听语言风格形式和表现手法，使特效作品锦上添花。艺术修养高的人还能更好地洞察、感悟、理解人类的生活本质，能够以审美的态度对待人生，根据自己的审美心理去接受影像和信息。因此，信息素养、视觉素养、创新思维和美学素养的培养是对影视特效课程的教学内容和教学方法的研究重点。

三、影视特效制作专业课程素养构成

1.信息素养

1974年，美国信息产业协会主席保罗·泽考斯基提出了信息素养这一概念。信息素养是一种信息社会的适应能力，是一种利用信息技术进行学习、交流、合作和解决问题的能力。要具备信息素养，就要学会运用信息技术。[1]信息数据字化不仅改变了人的生活生产，还改变了人的生活方式、行为方式、生产方式、思考方式。很多艺术家可以在数字化提供的虚拟世界里随心所欲地创作符合自己审美趣味与个性特征的艺术作品，彻底颠覆了传统的艺术创作形式。高科技时代，很多行业都离不开技术的支持。电影艺术的发展必然伴随技术的革新，影视艺术创作也离不开技术的支撑。当前，科幻电影中的画面完全可由计算机生成，能够给观众带来更强的感官刺激和视觉冲击。通过特效技术可制作彻底颠覆现实的画面。随着科技的发展，利用软件工具实现特效制作的操作也越来越简单。因此，学生信息素养的高低，对影视特效制作专业课程的技术学习则显得尤为重要。首先，学生需以积极的态度学习各种信息工具，如AE、Maya、3DSMAX等特效工具软件，能够了解并使用，乐于把这些工具软件作为基本的影视特效制作手段。学习软件，需熟悉软件的定位和应用。例如，AE软件主要定位在视频合成与特效制作两个方面。相较于PS，虽有同样的图层概念，但实质上是做动态合成。3D图层概念和相机概念在学习过程中是十分重要的。随着AE版本的更新迭代，有不同的脚本、常用的表达式和插件。特别是表达式学习，要求学生需要有一定的相关编程知识。在实际操作过程中，为了解决关键帧较难实现的特效，提高效率控制参数变化，通常会使用代码，去实现参数的计算和转移。另外，函数在表达式中的应用也是常见的。例如，制作往返或波动的特效，会使用math类的三角函数。这些表达式函数，要求掌握一定的数学基础知识，才能比较灵活应用。具备较好信息素养的学生，能够精确地、创造性地使用这些工具，并且能探求与影视特效作品有关的信息，创造性地制作特效。[2]在现下这个高科技时代，无论做什么都逃不开技术的支持。艺术的发展必然伴随技术的革新，艺术创作也离不开技术的支撑。

2.视觉素养

在读图时代背景下，视频素养的高低对人们的生活质量和情趣有很大影响；因此，它也是大众的基本素养。影视特效能够很好地通过视觉思维或视觉交流将电影叙事的意义传达给观众。作为影视特效制作人员，则需要把对剧本阅读理解转化成视觉直观。影视特效的展现有两种类型：一种是真实复原，即利用特效手段真实还原客观世界。例如，影片《泰坦尼克号》中，我们看到泰坦尼克号庞大的身躯缓缓离开港口，船上和港口上的人挥手致意。画面中的港口建筑物、飞鸟、云及天空等都是后期通过云计算机合成的。船上的人也是通过抠像添加上去的，船是通过模型及后期制作合成完成的。由此，使观众在视觉感官上获取了极大的享受。法国理论家让·米特里认为，人的感知是电影审美的最初端。电影需先完成画面的真实感，然后才是表意功能。因此，在制作过程中，要求特效制作人员要有良好的视觉素养。影视特效展现的另一种类型则是创作新画面。[3]利用计算机成像技术，在制作画面时不需要参照现实中存在的物体，可以随意地生成影像，发挥主观创作意识制作逼真的影像。例如，《阿凡达》中的纳美人，是潘多拉星球中的一种身高3米的高级智慧生物，它真实得让人无法怀疑。它是利用动作捕捉仪采集相关数据信息制作完成的。这种带有创造性的角色，对影视特效制作人员的视觉素养提出了更高的要求。

3.创新思维

电影是一种表现艺术。数字特效技术的发展，打破了电影传统的叙事方式，重构了时空关系，使电影创作具有更广阔的空间。一部好的影视特效作品，不是简单的视觉元素的堆积，而是技术和艺术的完美结合。特效制作离不开对艺术的准确把握，好的创意和设计则能使特效作品锦上添花。[4]影视特效更是让之前受技术或各类条件限制而无法拍摄的题材剧本搬上了大屏幕。利用数字技术搭建影片中非现实的场景，是对数字特效应用的最直观的有创意的方法。例如，《泰坦尼克号》中豪华的头等舱休息室场景，引擎室里巨大的力臂上下摆动，工人在工作的繁忙的景象；《阿甘正传》中阿甘与当时已故的美国总统肯尼迪握手的画面等。通过特效技术还可以实现全新的视听语言风格形式和表现手法。例如，纪录片《书简阅中国》，以阅读古人的书信，挖掘书信中的人物故事和历史细节，剖解时代背景。这部作品在整体设计和视听呈现上展开了创新探索，以特效的形式讲传统文化，是一种极具现代感的创新形式。例如，片中古人读信的段落采取立体化的视角，呈现古人在信纸上活动，体现了强烈的历史穿越感。片头以昏黄的色调展现漫天黄沙下历史尘封的厚重感，体现了创作者借书简表达对历史的温情和敬意。在制作形式上，运用了微缩景观、二维特效动画、游戏界面等，以现代的视角重新理解传统文化，将传统文化塑造得更加鲜活立体。[5]因此，在影视特效制作专业课程中应该大量增加创意思维方面的教学内容，提高学生的创意思维能力和审美能力。[6]

4.美学素养

在人们的生活中，审美心理是具有普遍的意义。[7]人们会不自觉地对目光所及事物进行审美式的观察。艺术修养高的人还能更好地洞察、感悟、理解人类的生活本质，以审美的态度对待人生，从现实生活中获得超功利的审美情感体验。当观众在欣赏影视作品时，会根据自己的审美心理去接受影像和信息。电影以图像信息和声光电等影像语言，调动观众的感知器官，带来审美和心灵上的愉悦。当前，存在一个“过分炫技”的现象，出现了以技术分析代替审美观念分析的“风潮”，这样使某些艺术形式让人无法接受理解，造成艺术审美维度的逐渐消失。[10]因此，学习影视特效制作学习者，除了注重学习技术，还要注重感性理解，提升美学素养。审美教育是对人进行感知方面的教育，是技术学习的补充。在传统的电影特效中，观众更注重“真实”的审美概念。随着科学技术的发展，电影的表达形式与技术手段也变得更加高效。通过数字技术对声画信息进行分析处理，使电影艺术不断升级。因此，影视特效制作需结合传统艺术的审美特点，从色彩、体积、透视、解剖、构图与比例等方面，吸取传统艺术中的美学思想和参考标准，进行数字化设计。[8]在实践教学过程中，教师需明确教学的内容和目标，将美学思维融入教学内容中，逐步提高学生的后期制作综合能力。在分析影片场景设计和分镜画面设计时，对美学思维进行重点讲解。在后期制作过程中，从技术和艺术两个维度理解影视后期制作，结合影片的类型、主题、意境等内容裁剪编辑精华部分，从而最大限度地吸引、感染观众，激起观众的情感共鸣，使观众在欣赏过程中逐步融入影视世界。坚持技术与艺术的统一，使学生由易到难，逐步掌握各项技能。[9]影视作品美学思维教学，色彩是至关重要的内容。特别是彩色类型影片对色彩制作的要求更多。例如，2018年获得奥斯卡最佳视觉效果奖的影片《银翼杀手2049》具有较高的艺术造诣，科技感十足的色彩搭配给观众感观的冲击力非常大。在课程拉片过程中，则可以通过色彩的教学提升学生对美学的理解。

四、结语

当前，影视特效制作人才是我国电影行业紧缺的人才之一。特效电影的发展，与后期的制作水平息息相关。影视特效的研究是一门综合性的研究，必须跨越不同的专业领域行业，这也是其研究难度较大的原因之一；因此，对它的研究不是短时间之内就能取得成就的。而艺术与技术相结合的复合型人才培养更是一项专业建设的系统工程。专业课程建设，更需要根据当前影视行业需求进行合理规划和改革，培养学生的信息素养、视觉素养、创新思维和美学素养，使其能够运用特效工具，创造性地制作特效。

作者:林莉娅 单位:福州外语外贸学院