明清砚屏造型设计探究

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摘要：砚屏是屏风的种类之一，形状与放置在案上做装饰用的小屏风相似，制作材料以玉石、漆木为主，其形制小巧而轻盈，做工精美而细致。作为明清时期很受欢迎的传统工艺品，其发展体现了当时社会背景与文人雅士思想的结合。本文以明清时期的砚屏造型发展为研究对象，从结构、材质、工艺和装饰四个方面入手，根据文献记载和相关图片资料对明清砚屏的造型进行深入研究。通过对砚屏的鉴赏，使人们了解到明清时期砚屏的造型艺术，增强人们对其艺术价值的认知。

关键词：明清；砚屏；造型设计；工艺结构；装饰材料

关于砚屏出现的年代，相传于汉代即出现了玉雕制的砚屏，但无明确记载。宋代文人赵希鹄著有《洞天清禄集》，其“砚屏辨”里有提到，砚屏在宋代之前并未出现，砚屏上的文字多镌刻在砚的底部和侧面，苏轼和黄庭坚是砚屏是最初制作者。文人在进行长时间书写时，为了防止砚台里的墨汁风干过快，将砚屏放置在砚台前方可用于挡风；另一种作用是为了保护文人的眼睛，古人坐在桌前书写或作画时，砚台里的墨汁通过烛光的折射，易产生眩光，而使用一块小屏风则能起到障蔽作用；此外，将砚屏放置在书桌上，也可以保障了文人书写的私密性。随着时间的推移，砚屏的主要功能被人们淡化，人们更追求砚屏的衍生功能——审美功能，无论屏心还是底座，装饰元素开始增多，观赏性进一步被发掘，功能性相对弱化。到了清代，以上的三种作用逐渐削弱，砚屏最后作为装饰的工艺品陈设在室内。

1对明式砚屏造型的研究

明式家具被誉为是“中国传统家具的黄金时代”[1-2]。屏风的发展进入了盛行时期，砚屏的整体风格秀丽雅致、沉稳精致。

1.1明式研屏结构

明代的砚屏形状和尺寸均沿袭了宋代，在赵希鹄《研屏辨》中，记录了砚屏尺寸为“高尺一二寸”、“阔尺五六寸”[3]，这说明砚屏的比例是近似于黄金矩形或正方形，科学合理的比例关系能够使人们对砚屏外观造型用也居多，主要的装饰手法有漆雕、描金、描漆、描油、填漆等[5]。为龙泉露胎水月观音小砚屏，通身施青釉，质感温润如玉，胎色与釉色形成鲜明对比。景泰蓝在明式砚屏中也有所运用，因砚屏尺寸较小，故显得更为精致；为景泰蓝砚屏，屏框及底座以铜板制作成铜胎，饰以掐丝珐琅，在边框及屏座鎏金处理，采用了线条流畅的莲花纹样作为装饰；整体色彩鲜艳，与屏心部分的玉雕温润色泽相融，突显装饰性。漆雕又称剔红，因其工艺流程及其复杂，量少质精，故而在古代多为皇室贵族的陈设品；砚屏运用漆雕工艺，构图平衡和谐，雕工圆润饱满，雕饰层次丰富，边角圆润，富于体量感，通体髹朱漆。镶嵌工艺始于商代，在明代运用到砚屏上的有石、玉、螺钿、百宝嵌等。

1.2明式研屏装饰

对于屏心来说，其间有对本体的自然性装饰、文字装饰以及图形装饰[6]。如图1所示，屏心内镶嵌一块天然的理石，质地光滑细致，墨色浓淡相宜，纹理如薄雾氤氲，具有传统的水墨意境。（图3）中，研屏本体为象牙屏板，正面是人工雕刻的十头鹿，“十鹿”谐音“十禄，寓意吉祥；背面则是明末书法家楷书文字。通过雕刻手法对象牙屏板进行图形、文字装饰，不仅表达了砚屏本身的传达的美好意愿，也表现出其材质良好的光效感，既不改变本体象牙的色泽，也不增添其他的装饰物，通过展现材质天然的美感作为一种隐性装饰。在本体上剔雕山水人物图，浮雕产生良好的视觉感受[4]。砚屏在宋代时期形制已经基本确定，故明代匠人在此基础上进一步将装饰元素进行细化和丰富，出现了“披水牙子”这一构件，加固了砚屏底座，使之更具稳定性，符合力学原理。砚屏底座连接两个站牙部件与屏座横档之间的部件称为披水牙子，牙子前后两块带斜坡状，并雕出纹样装饰。此外，在砚屏主体四周出现了“攒边”的构造做法，即将屏心中间部分装在用格角榫攒起来的边框之中，可以保持屏心材质的纹理和色泽的整体效果。明代画家谢环绘画的《杏园雅集图》，在画作中出现一张束腰长方桌，桌上摆放文房器物，其中出现了方形砚屏，屏心为云石攒木框，坐蹲式的屛架，整体效果沉稳而古雅。

1.3明式研屏材料

明代砚屏用材讲究，质地优美，而云石砚屏颇受文人喜爱。砚屏材料有木料，如紫檀木、花梨木、鸡翅木；石料，如牙黄石、祁阳石；玉料，如和田玉、翡翠；此外还有竹、陶瓷等。的砚屏以花梨木攒框，内镶嵌一片理石；砚屏主体部分使用了象牙材料，象牙质地细腻柔和，加上雕刻与打磨，更具圆润美感；（图4）的砚屏通体为龙泉窑瓷所制，右上镶嵌了圆形漆雕图案作为装饰；主体部分为白玉主板，白玉板上雕刻了双龙托起旭日的形象，极具皇家气息。

1.4明式研屏工艺

明中后期流行雕漆工艺，这种风格模式促进了雕漆工艺的极端发展，在陈设品方面应人物、楼阁、祥云，刻画得真实细致。对于砚屏底座来说，有自然装饰、线形装饰、图形装饰。自然装饰是将自然的形态作为装饰运用到底座形态中，再现天然之态；线形装饰则是用不同线经过反复、重叠、穿插做成不同的装饰效果。砚屏底座中间的条板做成几何形开光装饰，在视觉上减轻了本体的体量感，做到了砚屏整体的中心对称，整体效果具有通透、轻巧之感；站牙与立柱做成花瓶造型，底座线条流畅而简朴。图形装饰则是将不同纹理的装饰元素通过排序或镶嵌在底座上，雕刻纹样的题材有灵草、四季花、云纹、草龙纹、凤纹、缠枝纹、如意纹和花卉纹等。底座即运用了缠枝莲纹，意喻吉祥。此外，在底座立木和横木相交形成的九十度角处，运用了牙子装饰，如云纹牙子、卷云牙子等[7]；一是为了美观，二是增加了其稳固性。

2对清式砚屏造型的研究

清朝是我国家具发展的鼎盛时期，屏风家具的装饰性功能在这一时期被着重体现，不管是在用材、装饰，抑或工艺上都愈为讲究。砚屏的装饰功能完全替代了实用功能，相比于明式砚屏在造型上并无很大差别，主要在具体做法与装饰效果上有很大创新。

2.1清式研屏结构

清代砚屏与明代砚屏不同之处在于比例，明代砚屏多为方正，而清代砚屏尺寸除了方正的造型以外，还出现高挺、长窄，大小不一的形式，较明代开放了许多。此外，为了很好显示屏心材质的观赏性，在砚屏制作时，出现了舍弃明代砚屏屏心的外木框，直接将屏心插入底座中的做法，将屏心对准砚屏底座两立柱里的凹槽处，插下去落在横梁上，屏座和屏框即可组装成一个整体。（图7）砚屏为扁平长方体，心直接插在底座中，通过屏心和底座色彩强烈对比，凸显了砚屏屏心和田白玉温润凝莹的质感。

2.2清式研屏材料

清式砚屏较明式在用材上没有较大区别。清式所选的材质以观赏性极佳的玉石、珍贵的优质硬木为主；玉石中尤其是和田白玉为名贵上品；硬木仍以黄花梨木、紫檀木居多，其颜色偏深、质量较重，质地细密而结实[8]。此外还有石材、象牙、翡翠、陶瓷、竹等。屏板即为和田白玉，色泽洁白，致密莹润。

2.3清式研屏工艺

清代家具使用多种工艺结合，在硬木砚屏的制作上多用刷桐油或烫蜡方式处理表面；漆饰也广为运用，，有大漆嵌百宝、刻漆、漆绘、漆雕、黑漆描金、红漆描金等[9]。砚屏功能，其造型的发展也因此受到一定影响。明式砚屏在造型上形制精巧，古朴简洁，含蓄典雅；装饰得体，用材讲究；比例均衡，结构科学，特别出现了攒边的卯榫结构与有名的“披水月子”，具有实用性和审美性。清乾隆之前砚屏的制作形式仍与明代相似，但乾隆时期及以后的砚屏造型风格追求庄严和富丽豪华。清式砚屏与明式相比，造型更为复杂，装饰更为丰富；用料不惜工本，技艺高超，将雕刻与镶嵌工艺运用到极致，但过于注重装饰，使得整体效果呈繁复、奢华之态，少了一点文人书斋里的文艺气息。研究明清时期砚屏的发展，对比现代人生活的忙碌浮躁，体现出古人生活的闲情雅致；砚屏发展至今已经作为一种典型的传统文化艺术，在选取材料、制作方法、装饰题材方面，可以不断地与时俱进，结合当代生活习惯和审美观点，我们可以将砚屏作为室内装饰品对其发展创新，使其文化得以传递，重新赋予其一种寄托文雅生活的精神意义，在快速发展的现代社会中保持一方淡泊心境。

参考文献：

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[2]王世襄.中国传统家具的黄金时代[J].2010,(04):107-115.

3]吴界和.浅论宋代屏风艺术的特色[J].戏剧之家,2014,(06):305.

[4]田霖霞,应洁茜,吕九芳.中国古典家具造型比例研究[J].家具与室内装饰,2016,(03):60-61.

[5]聂菲.中国古代漆器鉴赏[M].四川:四川大学出版社,2002.

[6]张彤晔.清代插屏造型研究[D].哈尔滨:东北林业大学,2011.

[7]李雨红.中外家具发展史[M].哈尔滨:东北林业大学出版社,2000.

[8]刘文佳.中国古旧木家具鉴别方法的研究与实践[D].南京:南京林业大学,2009.

[9]于伸,牛晓霆,邵尉,等.木样年华中国古代家具[M].天津:百花文艺出版社,2006.

[10]赵畅,黄艳辉,张帆.大漆在家具中的运用研究[J].家具与室内装饰,2016,(10):14-15.

[11]张福昌.中华民族传统家具大典综合卷[M].北京:清华大学出版社,2016.

[12]彭会会,王洋.明代家具辉煌成就的原因探析[J].家具与室内装饰,2016,(07):26-27.

作者:周艺 宫艺兵 单位:东北林业大学材料科学与工程学院