造型设计基础之形态设计探析

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【内容摘要】形态是事物信息传达的重要载体，而造型设计基础就是以形态训练为主导的设计类学科的基础课程，涵盖了形态、材料、色彩、结构、工艺、功能、审美、文化等多方面对形态的综合思考。因此，对该课程学习掌握的程度决定了学生在后期专业上的设计水平和认知高度。文章通过论述多轴向连接组合构成和神奇的立方体这两个课题，对造型设计基础课程中的形态设计进行探究。

【关键词】造型设计；基础；形态设计；训练

形态是人们感知事物的重要信息载体，是物体的外在表征，能以可视可感的外部呈现传达出隐含其中的内在意义。因此可以将形态定义为一种符号，是事物形象和信息的综合体。在众多的设计活动中，设计师会将自己的理解融入设计作品，以实体或虚拟形态的方式展现出来，在这个层面上，形态一直都是使用者与设计师之间沟通交流的纽带。

一、造型设计基础中的形态设计

具体的设计方案往往针对用户的实际需求来展开，以产品设计为例，需要考虑到产品功能的实现、用户的使用体验、成本价格、产品材质的选择、加工成型工艺等许多因素，而形态作为以上所有要素的终极集合体呈现出来。造型设计基础是设计学科的立足点，而形态设计是整个课程体系中贯穿始终的核心。形态设计既是设计训练的手段，又是课程追求的目的。该课程通过学习研究自然形态的形成规律，进而将其原理引申运用至对人造物形态构造和成型规律的探索中，再加上对材料、色彩、结构、工艺等基础知识的了解，融入审美文化等主观意识形态的思考，最终达到了解设计思维、掌握设计方法的目的。①相较于具体的设计实践活动，形态设计训练抛开了商业性、行业规范和技术壁垒等条件性的约束，通过大量的练习寻找规律性的存在，进而增强对设计的判断能力。学习训练的实际载体就是课题的设置与实施，以下笔者通过两个具体的形态设计练习实例，来介绍如何以课题的开展来引导学生认识初级的形态设计规律。

二、形态设计之多轴向连接组合构成

形态的多轴向连接组合构成源于美国普拉特学院教授罗伊娜•里德•科斯塔罗的设计基础课程，她的这套教学体系在普拉特学院延续至今仍在使用，已有近80年的历史。罗伊娜•里德•科斯塔罗要求学生必须在三维的空间中直接思考，依靠体验来创造形体，用三维的方法实现对抽象视觉构成特征的把握。而我国现有高等教育设计类专业的学生的学习方式更多倾向于对技法的训练和技能的掌握，容易忽略直观的空间形态感受。由于我国设计专业的招生对象几乎都来源于拥有绘画基础的美术类考生，因为惯性思维的缘故，学生在进行设计方案的构思时习惯于在图纸上进行平面二维的表达，对三维形态的空间认识不够。该形态练习方式对提升当下学生在形态设计中三维造型能力而言是行之有效的方法。课程以直棱体为元素进行的组合构成为例，要求学生设计出的形态必须由主体部分、次要部分和附属部分三个部分组成，分别由不同尺寸的块状立方体、片状立方体和条状立方体进行差异化的组合构成，尽量使单独形态元素之间存在较大不同，以便对这些元素进行差异化的组合，从而得到一个对比与协调并存的统一形态。在将各元素组合时，学生只能用到三种连接方式：穿透式、嵌入式和托举式。单个形态元素的主导特征要在不同的轴向上：主体部分在整个形态中起主导作用，是最能体现形态特征的部分；次要部分为主体部分的有效补充，能够通过不同轴向上的穿插连接，加强元素之间的对比；而附属部分作为第三个不同轴向的引入元素，在整个的形态构成中起到丰富三维感知的作用。从体量上看，它并不像主体部分和次要部分那样具有相对的独立性，但其存在强化了其他部分的对比，对已经存在的各个形体之间的关系进行了平衡。这三个元素的组合形态是否协调，是否具有美感，要从以下三个方面来进行评价。第一，从比例关系上来分析。被切割出的单个形态元素中长、宽、高为固定比例，单个形态之间相互对比产生的比例关系为相对比例，整体形态的空间、轮廓，以及从不同角度观看时呈现出的比例关系为整体比例。对该课题的评价需要观察者从多角度对形态进行全方位的观察②，不允许出现从某个角度看很精彩，而从另一个角度看很乏味的情况。在形态设计中对比关系的精准把握决定了形态的美丑，这种精准并不完全能够用数值量化，它是一种无法用语言表达但又真实存在的特性，能让设计师对形态的美产生直觉上的敏感性，而这正是学生应具备的能力之一。第二，轴线是不可视的，却是存在于空间位置中的一条假想线，它以某一维度为方向穿过形体中心，展现出形体最明显的运动趋势特征。在将三个形态元素进行组合设计时，要尽量避免出现将不同元素的特征轴线并列、平行布局的情况。这种并列平行的组合方式会削弱单个形态的特征，使得最终形态显得平庸无趣。此外，整体形态重心的稳定十分重要，形态的构成要在心理上给人以安全、平稳的感觉。这种稳定区别于天平的两边重量对等的平衡，更多的时候这种稳定应该近似于称重秤盘、秤杆与秤砣的关系，是视觉空间上所形成的均衡。第三，正负形可以简单理解为平面图形中的图底关系，能被主动识别具有积极性的形体本身称之为正形，也称作“图”，其周围的空白背景，在图的作用下被动产生的形状称之为负形，也称为“底”。在三维空间形态中，正负则可以理解为可见实体形态和因形态元素组合而形成的负空间分布（被动空间）。对该课题的判断，不仅是实体形态本身的美感需要关注，其负空间构成中产生的与实体的对比，以及空间流动性的顺畅都是重要的评判标准。将具有不同特征的单个形体组合创造成一个具有统一性的整体是形态设计所追求的目标。统一性则意味着所有的元素都被整合为一个充满视觉凝聚力的有机整体。不同元素之间的组合构造被设计成细腻的依赖关系，所有元素相互衬托、相互对比，当任何细小的改变都会打破这种“场”的平衡时，就证明该形态设计已经具有统一性。③从本质上讲，无论要设计多么复杂的形态，其作为核心理念的审美标准、设计手段和评判方法均是一致的。

三、形态设计之神奇的立方体

德国斯图加特国立艺术与设计学院在设计教育上被认定为是对包豪斯与乌尔姆的继承和发展。尤其是近代，以克劳斯•雷曼教授为首的教师群体，致力于工业设计基础教育的研究，形成了完善的系统化课程体系和教学结构。其课程体系于20世纪80年代中期由中国工业设计之父柳冠中引入我国，之后广为传播，奠定了我国工业设计教育的基础。神奇的立方体是该校众多课题中一个经典的案例，要求学生对一个正六面体进行立体切割，不能有被遗弃的部分，且切分后的各个独立部分在分割线处被连接起来，形成一个转轴。共用一条轴线的两部分可以沿轴线处翻转打开，从而组合成一个与原先立方体迥异的全新形态，但也可以沿着旋转轴重新还原成正立方体。理解该课题的意义需要从以下几点进行解读。第一，该形态练习要求将立方体进行空间切割，所以切割方式成为切分形态的重要手段。学生可以选择某个面为基准沿单一轴方向行进的切割，切割线大多为直线，也可以是弧线，这种方法切出的形直观明了，且只能在一个平面上进行切割。所以从一个面就能看出其最终的组合形态，变化方式相对简单，被称为单向切割。对处于不同轴向上的面进行切割，有些切面可以相互交错，如此，在切面之间形成的切面相交线就可以作为新的旋转轴，被称为多轴向切割。这种切割方式中还有一种贯穿形体的切法，可以被称为跨轴向切割，切面本身就可以是立体存在的，会使得创造出的新形态生动并富于变化。第二，当切割将物体一分为二时，被切分的两个部分将会在各自边上有两条完全一样的切开线，这就意味着在同一个被切分的体块上可以有多条线被选择成为旋转轴线，但以哪条边作为轴线展开后的效果最能体现出形态的美感、协调性，则需要大量的尝试。不同的边作为旋转轴展开后的形态会完全不一样，在切分不止一次的情况下，会产生一个形体上有多条旋转轴的情况。作为一个串联着的整体，极有可能出现沿着一条旋转轴线展开后影响到其他形体展开的现象。因此，旋转轴的选择是除对形体进行切割外最重要的环节。第三，各自独立而又有一定内在联系的要素，按照某种规则或规范进行调整或协调，使之成为统一体呈现出来就是形态的整体性。被切分的形态存在着形态之间相互对称、相互类似或完全一样的情况，如何通过不同轴向上的展开形成一个整体性的新形态，就是该形态设计练习的直接目的。切割方式和旋转轴决定了形态最终的呈现状态、完整性、正负形空间的流畅以及视觉审美感受的愉悦，都是对其构筑的新形态是否达到设计目标的检验。通常切口的大小、形状、位置以及旋转轴的选定都应当考虑到与其他形体边长或面积的倍数关系。这样，切分后的形态在展开、组构的过程中就会与其他形体建立某种呼应关系，从而产生可被直接感知的关联与秩序感，这正是视觉审美愉悦感产生的原因。除视觉方面的感知外，该形态练习也蕴含着功能性和实用主义的色彩。从表面上看，这只是将立方体分割后再构筑成新形态的一个课题练习，但在现实的设计中，很多情况下设计师需要考虑到节省空间和便于包装，所以在处理手法上往往采用拼装、组合、可折叠的结构来整合形态，增大空间的使用效率，而这正是该课题设置的初衷。

结语

以上两个课题，是通过对形态的组合构成和分解重构设计，引入了造型设计基础课程中对形态设计的初步探索。该课程的体系十分庞大复杂，涵盖了几乎所有造型设计原理和方法，需要由浅入深渐进式地不断学习才能慢慢领会其精髓。④随着社会、科技的不断发展，作为与生活息息相关的设计学科也需要与时俱进，继续与多学科交叉融合，丰富完善其内涵。

注释：

①柳冠中.综合造型设计基础[M].北京：高等教育出版社，2015：1.

②邱松.造型设计基础[M].北京：高等教育出版社，2015：89.

③盖尔•格里特•汉娜.设计元素[M].李乐山、韩崎、陈仲华，译.北京：中国水利水电出版社，2008：48.

④张锐.浅谈《造型设计基础》中关于“形态设计”的渐进式教学模式[J].湖北美术学院学报，2013（2）：72.

作者：张锐 单位：湖北美术学院