新媒体艺术下的动漫设计制作发展

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摘要：在新媒体艺术繁荣发展的背景下，动漫设计和制作迎来了新的机遇，动漫设计和制作的创意空间更广阔、创作效率更高、创作形式更丰富；与此同时，面对着更多挑战，那就是缺乏专业人才、创新性较弱、产业机制不完善等。因此，在动漫设计和制作中，应当重视三维动画的发展，并将数字动漫与传统艺术结合在一起，强调动漫艺术视觉效果的提升，还要站在受众的角度进行设计和制作，更要重视动漫设计和制作人才的培养，以为发展提供良好的条件。

关键词：新媒体艺术；动漫设计；制作发展

时下逐渐进入到新媒体时代，新媒体艺术开始繁荣。新媒体艺术实现途径更多以网络为传播的媒介，并以多媒体、通信设备等作为传播的载体，艺术的表达核心是视频。在新媒体艺术背景下，动漫设计与制作迎来新的机遇，同时也面对着更多的挑战。

一、新媒体艺术对动漫设计与制作带来的积极意义

1.创意空间更广阔。信息时代背景下，借助现代化信息技术，多媒体艺术得到更好的发展，这也为动漫产业发展开拓了更广泛的市场。传统模式的动漫设计和制作，有一些创意因为受到技术的限制，不能达到设计人员想要的效果。如《黑猫警长》（图1），这部动画片，最开始的两部受到动画制作技术的限制，画质不是非常清晰，但是，经过多年的发展，由该动画片为题材，创新制作出电影版的《黑猫警长》（图2），在画质和创意表现上，都有着更好的效果。试想如果运用新媒体艺术的形式，创新《黑猫警长》是不是有着更好的表现。

2.创作效率更高。传统模式下的动漫创作形式比较单一，手工绘制底稿，这就需要绘制成千，甚至上万张原稿，动漫创作效率非常低。可是，新媒体技术出现之后，可用来进行动漫创作的技术更加丰富，信息化程度更很高，这就为提高创作效率奠定了坚实的基础[1]。并且，随着计算机设备和信息技术的更新，动漫设计相应工作会变得更加轻松。从事动漫设计和制作的工作人员，可使用更多设计软件进行设计，比如SOFTIMAGE、USANIMATION、3DMax等，减少了设计和制作的工作量，明显提升了创作效率。3.创作形式更丰富。动漫创作原有技术支持下，与之相关的设计和制作会受到很多因素的限制，整体发展途径也比较局限，创作形式比较单一。很少会表现一些宏观的战争场面、很少会利用音乐去推进故事情节的发展等等。想要实现这些必须将原有信息进行详细处理之后，经过多个工序，经过长时间的尝试，才能实现多种形式的展示，在一定程度上浪费了动漫设计和制作的资源[2]。但是，借助新媒体艺术，为动漫设计和制作提供了更多可能的形式。新时期的动漫表现形式多样丰富，在内容和形式上都更加多样，为受众提供高质量的动漫作品，有利于实现动漫的长远发展。

二、新媒体艺术背景下，动漫设计和制作需面对的挑战

1.多方融合时，缺乏专业人才。无论是哪一种行业，在发展的过程中，都需要相应的人才为其发展付出努力，可见人才是发展的动力。但是，因为动漫行业的从业人员需要具备很高的视觉感受能力、较高审美能力、很高视觉表现能力等，所以，想要设计与制作更高质量的动漫作品需要大量的专业人才，并且想要将新媒体艺术与动漫结合到一起，就需要更多同时掌握新媒体技术和动漫创作技术的人才。可是当下，大部分动漫行业的从业人员，可以掌握基础动漫设计知识，具备动画艺术创作能力，可是对于新媒体却不是很了解，也就能将其二者结合在一起。想要寻找到，既了解新媒体艺术，又掌握很高水平动漫设计和制作技术的人才，非常困难，这就不利于动漫设计与制作应对新媒体艺术所带来的冲击[3]。

2.动漫作品创意性格不强，创新性较弱。将新媒体艺术融合到动漫设计和制作中，需要更强大的创意来支持，可是就当下动漫行业的发展情况去看，缺少创意性动漫产品，动漫设计和制作的创新性不强，即使有更多创意性作品，也是少之又少。这主要是因为，动漫设计和制作的时间非常长，非常消耗动漫设计人员的精力，更需要一个完整的团队。因此，很少有团队敢去尝试这样的工作。

3.动漫发展中，产业机制不完善。我国动漫发展历史比较短，动漫产业依旧处于探索阶段，很多企业没能正确把握动漫产业所蕴含的商机。我国动漫产业的投入成本比较高，没有强大的资本，很少会涉及动漫产业，可这并不是缺少资金投入的原因，而是投资者难以利用动漫获得回报。处在不完善的市场环境中，动漫产业并没有形成完善的产业链条。市场很少有回报，投资者也就不愿投资。这种情况的存在，不利于动漫设计与制作的发展，没有强大的后盾作为支持，动漫设计者只能局限使用传统技术进行设计与制作，动画创意也很难得到实现。但是，发达国家动漫产业的发展，已经形成了完善的发展机制，动漫设计和制作出成品之后，也有很多衍生品，像手游、手办等，都大大提升了动漫的商业价值[4]。

三、新媒体艺术背景下，动漫设计和制作发展的方向

1.提高动漫设计与制作的创新性。首先，重视三维动画的发展。对于动漫艺术而言，新媒体艺术的出现，促进了三维动画的发展。为此，为实现动漫设计和制作更好的发展，应当重视三维动画的设计和制作，提高动漫的精美性和传输性，用三维动画与新媒体艺术形式结合，也就能开辟一条动漫传播的新途径，提高动漫产品的传输性。充分发挥新媒体艺术在传播上的实时性、广泛性等优势，让动漫在更广阔的范围内传播。另外，新媒体艺术所用的制作技术也非常发达，将其用在三维动画制作中，使用模型化和矢量化的先进技术，不但能保证动漫的精美性，也能缩小动漫文件所占传输空间的大小。所以，受到新媒体艺术的启发，动漫设计和制作也要跟上时代步伐，不断提高动漫作品的精美性和传播性。其次，数字动漫与传统艺术结合在一起。对于新媒体艺术背景下，动漫设计和制作的发展，必须向动漫产业成熟的国家学习，重视本国特色与动漫设计的结合，打造本国特色化的动漫。在中国数字动漫发展中，具有中国特色的原创动漫设计和制作，受到更多动漫设计者的关注和认可。将数字动漫技术与中国传统艺术结合到一起，打造中国风的动漫作品，用动漫表现手法，展现中国的优秀文化，这样的动漫作品更具创意性，也能得到本国人的认可，才能突破动漫发展瓶颈，收获到良好的效果。例如，《哪吒之魔童降世》（图3），用新的形式讲中国故事；而《雾山五行》（图4），更是中国绘画的典型代表，以水墨画和水彩画结合起来的“彩墨”是该剧显著的亮点。制作方六道无鱼借鉴了张大千泼彩山水的艺术表现手法，简约写意，以国风观感迅速抓住观众的口味和注意力，是一部彰显国风的热血之作。

2.重视动漫艺术视觉效果的提升。新媒体艺术背景下，我国动漫设计和制作的创意也存在，可是所能表达出的艺术视觉效果却不尽人意。例如，最近比较受推崇的《斗罗大陆》系列，整体创意比较突出，可是前几集的战斗场面设计得不是很好，人物动作的转换不够灵动，给人留下的印象不是很理想。为此，必须重视动画画面流畅度的设计，制作出高品质的动漫作品。

3.站在受众的角度进行设计和制作。新媒体艺术背景下，人们更喜欢短小精悍的作品。因此，动漫设计和制作在内容让应当靠近受众，确定合适的风格。一般情况下，可以热血、青春等元素进行创作，可以满足青少年受众的需求。

4.重视动漫设计和制作人才的培养。为实现动漫设计和制作在新媒体艺术环境中更好的发展，需要培养更多动漫设计人才，提高动漫设计者的综合素养，不但要掌握动漫设计技术，还要掌握新媒体技术的应用。掌握很高水平动漫设计和制作技术的人才投身到动漫产业的创新发展中，以新媒体艺术的视角设计动漫产品，并通过新媒体进行推广，进而让动漫产品更好发展。

结语

综上所述，在新媒体艺术背景下，动漫设计和制作的发展历程，可以看到新媒体艺术对于动漫设计和制作有一定影响，为此必须从多种措施，强调创新，顺应时展潮流，实现更好的发展。

参考文献

[1]徐起超.新媒体艺术背景下动漫设计与制作的发展[J].参花,2019(009):113-113.

[2]闵绮.新媒体艺术背景下动漫设计与制作的发展研究[J].科技展望,2017(24):318.

[3]董欢.基于新媒体艺术下动漫设计和制作的发展趋势[J].社会科学(全文版),2015(12):00116.

[4]黄丹丹.基于新媒体艺术语境对动漫设计与制作发展情况的分析[J].文艺生活,2017(11).

作者：马小丽 单位：福建商学院