电影制作培训全文(5篇)

摘要：随着经济的快速发展和人民生活的提高，影视产业结构实现了转型升级，得到了蓬勃发展，这促进了艺术类高校影视摄影与制作专业教学的改革创新。艺术类高校立足产业实际，开展实践教学，推动产学融合，能培养高素质、应用型人才。文章阐述了艺术类高校影视摄影与制作专业产学融合的重要性，分析了艺术类高校专业教学中存在的人才培养定位不明确、人才培养与市场需求脱节等问题，并提出了促进艺术类高校影视摄影专业产学融合的措施，旨在促进艺术类高校影视摄影专业教学改革，助力影视产业优秀人才的培养。

关键词：艺术类高校；影视摄影与制作专业；产学融合

自2010年国内电影总票房突破100亿元大关后，影视传媒产业呈现快速发展态势，影视行业对高级专业人才的需求出现了巨大缺口。在此背景下，不少艺术类高校纷纷开设影视摄影与制作专业[1]。目前，部分艺术类高校影视摄影与制作专业教学存在一些问题，如人才培养定位不明确、人才培养与市场需求脱节等。为了服务国家创新驱动战略，促进人才培养，自2013年开始，教育部引导部分地方本科高校向应用技术型高校转型发展，这促使艺术类院校重新思考和重新定位人才培养目标和模式[2]。2022年，中国院线电影总票房（含预售）用时40天突破100亿大关，这在一定程度上促进了艺术类院校影视摄影与制作专业的改革与发展。众多艺术类院校达成共识，将专业改革与当地经济发展紧密结合，服务当地经济。影视摄影与制作是一个技术应用型专业，需要与当地经济和创意产业深度融合。

一、艺术类高校影视摄影与制作专业产学融合的重要性

随着现代影视产业的快速发展，国家近年来积极推动地方高等学校向应用技术型高校转变，以适应经济发展和产业现代化发展需要。在此背景下，传统高校积极探索新的人才培养目标和模式。然而，在目前的教学实践中，部分艺术类高校盲目模仿一些知名高校课程，影视摄影与制作专业课程师资力量不足，教学模式传统单一，教学内容陈旧，无法满足社会对影视摄影与制作人才的需求。如今，部分艺术类高校在开展影视摄影与制作专业课程教学时，存在各种问题，不利于学科的健康发展，不利于影视摄影与制作人才的培养，对艺术类高校影视摄影与制作专业进行改革迫在眉睫。在现代教育改革不断发展的同时，如何将地方经济与应用型人才培养结合起来，进行产学融合，已成为我国地方艺术类院校的发展方向。艺术类高校应顺应时代发展要求，积极推动影视摄影与制作人才培养与地方经济发展深度融合，促进地方文化创意产业发展，为地方经济发展注入新活力。

二、艺术类高校影视摄影与制作专业教学存在的问题

中国艺术类院校影视摄影产业与制作专业教学正处于初步探索阶段。近年来，随着我国影视产业的快速发展，影视市场日益扩大，社会需要更多的影视摄影与制作人才。影视摄影与制作专业作为一门新学科，具有重大的社会价值和现实意义。中华人民共和国自成立以来，制作了与电影艺术相关的专项教材，为中国电影艺术的发展培养了大批优秀人才。改革开放后，我国电影产业得到了快速发展。很多国有电影厂，根据自身经验并结合市场，拍出了多部优秀电影。在社会主义市场经济体制下，一些民营企业逐渐发展壮大，成为推动电影产业发展的重要力量。电影产业和市场的进一步完善对摄影师的培训提出了新的要求，促进了影视摄影技术的进步。虽然影视产业获得了蓬勃发展，但目前部分艺术类高校影视摄影与制作专业教学仍然存在一些问题，无法适应影视产业发展需求。部分艺术类院校影视摄影与制作专业教学重理论轻实践的现象比较普遍。之所以会出现这种现象，主要有两个方面的原因：一方面，影视摄影与制作领域的专家拥有丰富的理论知识，形成了系统的培训体系，所以该专业教师具有较强的理论教学能力，但是缺乏实践能力；另一方面，影视摄影与制作专业实践教学成本较大，部分艺术类院校实践教学设施不足，所以实践课程偏少[3]。此外，部分艺术类院校的影视摄影与制作教学方法也较为单一。由于教学条件有限，部分艺术类院校专注于讲解影视行业相关理论知识，很少让学生参与灵活多样的专业实践活动。这导致学生往往掌握了丰富的影视理论知识，却无法将所学理论知识灵活运用于实践，无法有效提升自身实践技能。目前，部分艺术类院校培养摄影师的方式与我国电影业发展格格不入。虽然摄影行业仍处于快速发展的阶段，但现有的人才培养方式存在一些不足，有待完善，这将限制影视产业未来的发展。因此，需要正视我国电影业与发达国家之间的差距，借鉴发达国家影视艺术人才培养方法，提高艺术类高校影视摄影与制作专业教学质量。

摘要：互联网的迅速发展为微电影创作提供了更广阔的空间，如今，微电影已经成为网络环境下的一种重要文化形态。当前的创作环境中，微电影质量参差不齐，受到商业化的影响，不少微电影作品缺乏深度，以及出现价值观偏差等问题。为使微电影的创作发展道路更加通畅，本文对“互联网+”背景下的微电影创作进行分析，探讨微电影坚持主流价值观发展方向，实现其艺术性与商业性统一的创作路径。

关键词：互联网+；微电影；创作；创新

大量的数据显示，自从互联网等新媒体出现以来，传统电视媒体用户的数量逐年递减，伴随着移动通讯技术的不断发展，宽带和视频技术也实现了升级和改进，这意味着过去处于垄断地位的电视媒体时代已经远去，属于新媒体的春天已经到来，在这样的环境下，微电影应运而生。

1互联网+背景下微电影发展存在的问题

1.1门槛低导致制作水平良莠不齐

微电影自诞生以来便受到了电影爱好者的广泛喜爱，越来越多电影爱好者开始参与到微电影的创作中。从某种程度上来看，微电影创作的门槛偏低，特别是在互联网技术应用如此广泛的今天，只要具备摄影器材，略懂得相关的制作技术便可以进行微电影的拍摄创作。微电影的时间长短不一，有长至几十分钟的，也有短至几分钟的，且内容花样繁多，形式千姿百态，已经成为人们娱乐活动中重要的组成部分。虽然这项活动真正实现了全民可参与，但正因如此，微电影质量参差不齐的问题层出不穷，较低的门槛使专业与非专业之间的界限越来越模糊，良莠不齐的制作水平使微电影的品质和专业性受到了质疑。笔者认为，对微电影制作水平产生影响的因素主要有以下两种。一是创作者资金不足。由于创作过程中资金投入较低，专业拍摄水平不足，所以在后期制作上出现质量不过关的问题。但这是大多数“草根”微电影创作者不得已的选择，一方面他们没有充足的资金，另一方面，他们没有接受过专业的培训，所以使微电影的整体水平不高。二是对微电影的审核把关不严。因为微电影不需要在影院上映，借助互联网便可以在全网进行传播。市场环境的影响下，各大网站对于微电影的需求极为迫切，因此，投放力度较大，尽管微电影的投放速度明显增加，但在质量上出现了很多纰漏，特别是一些低俗且没有内涵的影片，滥竽充数，拉低了微电影的整体制作水平。

1.2内容的“去深度化”和价值缺失

摘要：目前在影视相关的文化产业中，后期制作人才较为缺乏，针对这一现象笔者提出了影视后期制作现有教学方式中存在的几点问题，并且提出了应当以微电影为导向，在教学上有所应用，并提出了相应的改革探索与教学实践方法。

关键词：微电影；后期制作；教学改革

近年来，我国的文化产业发展十分迅猛，大众对于相关产业的重视程度也越来越强，然而与世界先进水平相比我国文化产业的发展还存在较大的差距，这体现在多个方面，例如在我国影视后期制作相关的人才就处于急缺的状态。针对这一情况，笔者认为教学单位应当有意识地培养更多相关专业人才，在影视后期制作的教学方面进行相应的变革。

1微电影概念及特点

微电影，就是微型电影，它和电影一样都是情节类的影片，其内容都包含有较为完整的故事情节。与传统电影相比，微电影有独特之处。传统的电影市场多在2小时左右，而微电影的时长更短，常常利用几十分钟的时间来讲述情节故事，因此微电影的制作周期更短，所要投资的资源更少，也更加适合于在各大媒体平台传播；人们日常生活中，也更愿意利用自己的碎片时间去浏览较为简短的影片。可以说，微电影作为一种新兴的文化形式，十分契合当下大众观影需求[1]。

2影视后期制作概述以及教学中主要存在的问题

2.1概述

关键词：新媒体；传播与发展；影视制作

一、优化制作处理技巧，增强作品表现能力

随着时代的发展，观众对对影视作品内容的要求越来越高，而新媒体的产生在技术方面为影视的制作提供了支持。新媒体可以对视频进行文字、图像、特效、人声、音效等方面的处理，从而让影视更加精致，更能吸引观众的目光。在新媒体的背景下要提升影视作品的制作的质量，需要制作者进一步提高运用新媒体处理影视作品的技巧。新媒体技术的使用可以增强影视作品的表达力和感染力，从而社会大众的多元化需要得到满足，在影视作品画面的合成和衔接上，制作者要做到无缝衔接，不能出现时空错乱的画面，在播放画面内容时可在其中插入一定量的音乐，此时便可运用信息媒体技术来使画面和音乐对接。例如，在拍摄完一个作品后，制作者就需要对作品进行后期加工，不仅要保证作品的清晰度，还需要对作品中的人声进行修饰，把拍摄时的杂音去掉，此时制作者就需要运用新媒体的技术来实现对作品的后期加工。制作者可以运用特效来实现对画面清晰度的调整，另外，在对影视作品进行更加专业的处理时，制作人也可以利用新媒体所拥有的先进影像呈现技术，对所拍摄的作品进行专业处理，从而提高影视作品最终成品效果。新媒体制作电影技术作为科技时代背景下产生优秀制作技术，在电影作品的制作中应该注重技巧的处理。作品的模板与画面色调、制作特效、采光情况、在影片制作后期中合视频、添加特效、转接视频、调整速度、运动倒放等的制作，对影视工作者本身所掌握的技术和技巧的要求非常高。在制作影视作品的时候，制作者应该根据具体的作品中心内容来选择适宜的影视处理方式，这样才能够最大限度地将特效等电影的制作技巧与影视作品本身相融合，使作品的艺术表现力加强。

二、培养优秀影视人才，保障传播稳定进行

在新媒体的环境下要去使影视作品的制作与传播得到提升，最重要的就是培养电影电视制作与传播方面的人才。因为，只有制作者对用新媒体制作技巧、影视作品鉴赏、影视作品制作以及影视作品创新有了更深入的认识，才能够拍摄出好的视频，才能制作出好的影视作品，这样，才能够给观众更佳的观影体验。所以，在新媒体时代下要使电影的制作与传播得到提升，就需要行业培养出更加专业的影视制作者。要培养专业的制作人，一方面需要对行业重视对当前的影视工作者进行更加深入的培训与锻炼，让他们通过自己的深入学习来提升个人的制作水平，从而拥有更加高深的电影制作技巧与传播技巧。此外，在高校中还应该开设有电影制作相关的课程，并且开设有实践团队，从而，使学生在校期间的实践能力和综合素质得到锻炼，只有这样才能使整个行业得到快速地发展。因此，对于影视制作的从业者来说，一定要经过专业的学习来提高的自身的视频技能，然后使成为更加优秀的电影行业工作业者，从而使新媒体环境下影视的制作更好的发展并且促进影视作品的传播。

三、利用科技有效互动，增强影视传播效果

从业者想要在新媒体背景下使电影电视的制作与传播得到提升，需要使用互联网等多种技术来形成影视作品与观影者的交流。首先，想要让观众在电影作品内容和主题的背后，切身的体会到电影作品的精神实质与内涵，实现思想与灵魂的碰撞，需要通过科技的互动来实现。其次，对于新媒体来说，它是以新的技术为支撑的体系下出现的媒体形态，其可以借助广播电视平台，互联网平台等多种媒介进行有效呈现，从而让观影者可以自主的选择自己喜欢的媒介来进行电影的观看和互动，这在一定程度上提高了观众自身的参与感，促使他们形成更进一步与影视作品进行接触的想法，但是在科技时代的背景下，观众拥有很大的选择空间，制作者想要让影视作品传播得更好，就需要对电影作品进行严格的把关，选择最适合观众喜爱的并且符合社会主流价值观的作品进行传播，选择能够让观众与作品进行互动的方式进行传播。这些方式可以是在选用数字化平台进行影视作品放映的过程中添加弹幕功能，引导观众在进行作品观看的同时能相互之间进行有效交流互动，通过合理的借助科技的力量，不仅拉近了观众与作品的距离，还能在充分满足观众喜好的基础上，促进观众主动对影视作品进行推广传播。

【摘要】微电制作影教学法是一种形式活泼、可以激发大学生内在学习动机的教学法，结合微电影制作教学法的特点，对工商管理大类中工商管理、人力资源管理和市场营销三个专业核心课程的培养方案进行了分析，界定了一系列适合采用微电影制作教学法的知识点，指出了微电影制作教学法的适用范围。

【关键词】工商管理；微电影制作教学法；专业

培养工商管理类专业人才的教学方法具有社会化程度高、教学工具的实用性和时代性强等特点，需要密切结合学生的人格特质和职业生涯管理目标。从职业特性上看，工商管理类专业的毕业生主要从事与“社会人”交往的工作，对毕业生的实践能力，情绪劳动和社会化能力有着较高要求。微电影具有完整的策划和故事情节，特点是微时放映和微时制作，可以锻炼学生的实践能力，协作能力，有助于与教学内容相结合，并对教学内容建库存档，通过教师间的分享交流选取优秀教学资源进行再利用。因此，在工商管理类专业教学中采用微电影制作教学法有助于丰富人才培养工具，完善教学方法，提升教学质量，提高学生的社会竞争力。在教学实践中应用微电影教学法的主要内容或者步骤包括：界定核心课程的哪些知识点适用于微电影制作教学法，微电影制作教学法的操作方法，微电影制作成果的应用。本文的重点在于依托具体知识点初步界定微电影制作教学法的适用范围。

一、微电影制作教学法在工商管理专业核心课程适用的知识点

（一）管理沟通

团队沟通包括信息、程序、人际交往不同要素，在组织发展的不同阶段，团队沟通都扮演着协调、告知、交际等不同角色，团队沟通涉及冲突的处理，覆盖团队中不同角色之间的处置策略。在这个知识点的教学中，可采用微电影制作教学法，通过安排学生在电影中扮演不同角色，使其设身处地了解个体在一个团队中可能遇到的各种情况，并对团队中不同角色的诉求、利益有着较为直观的了解。在这个知识点，推动微电影情节发展的动力是矛盾与冲突，学生在设计微电影剧本的过程中，通过查阅文献，实地了解，设计团队沟通中出现的矛盾问题、不同角色可能采取的行动以及如何在最大限度上维持组织的良好运行，能够对课程中关于团队沟通的具体内容有着更为贴切实际的了解，使团队沟通的策略更贴近实际。学生在《管理沟通》的微电影制作过程中，每个人被分配到不同的角色，学生站在该角色的立场之上，在解决冲突的过程中能通过换位思考，理解与自己的利益、性格不同的个体的真实想法。从效果来看，在今后的职业生涯之中，能够减少冲突的发生，促进冲突的解决。

（二）跨文化管理