动画创意设计全文(5篇)

一、通过美术与书法艺术，传承红色文化

在高校教育教学中，利用与开发红色资源，进行红色文化艺术创作，是对地方文化的弘扬与发展，是培养学生爱国主义精神、良好政治素质的有效方式。其中，美术是文化艺术创作中比较直观且富有感染力的表现形式。高校可以利用一些重大节日，依托学院特色，结合专业特点，以红色题材为主题，组织形式多样的绘画、剪纸、创意设计比赛活动及展览等，让师生根据自己对红色元素的理解与提炼，用绘画等方式表现自己眼中的红色历史。对于那些令人震撼与惊喜的优秀绘画与设计艺术作品，可展览于文化走廊，或者专门展示的场所，唱响红色教育号角，带动全院师生提高历史使命感与民族荣誉感，坚定信念，热爱祖国，传承红色文化。如根据国庆节、建党节等节日，组织以红色文化为主题的创意生活、变废为宝、旧物改造等系列美术创意设计手工艺品成果展示活动：装饰壁画、书画作品等；饰品、布艺、剪纸等创意设计比赛手工艺品，如牛仔裤图案、帆布鞋、手绘T恤等手绘生活创作，将红色文化与现代生活巧妙结合起来，唤起院校师生员工的爱党情怀。另外，书法艺术也是红色文化艺术创作与展示的有效方式，是宣传红色文化的重要途径之一，高校可以将红色文化融入到书法艺术之中，既传承红色文化，弘扬书法艺术，提高大学生书法水平，也给大学生创造自我展示、修身养性的平台，激发他们对传统文化与汉字的热爱，也使高校校园文化生活更为丰富。如2010年12月12日，井冈山大学医学院在红色文化艺术节活动中举办了“翰墨飘香，爱国情深”规范汉字硬笔书法决赛，以《沁园春•雪》与《沁园春•长沙》为书写内容，参赛选手精心设计格局，创作出个性化的书法作品，获奖作品则放在校园展示橱窗里，供全校师生观赏，营造了浓厚的红色文化艺术范围。

二、借助摄影与动漫艺术，强化宣传力度

在红色文化艺术创作与展示中，摄影与动漫技术是充满时代气息的传播手段与有效渠道，是情境式教育方式，借助媒体动画技术灵动呈现革命历史材料，通过图文并茂、形意融合的表现方式，给受众多感官刺激，使其在潜移默化中受到思想与文化熏陶，教育效果远远优于说教式教育。如南昌大学科技学院制作了江西第一部大型原创“红色动漫”作品《安源小子》。这部红色题材的动画片以江西传奇英雄王耀南为原型，生动塑造了一个勇敢聪明的“南伢子”卡通形象。他带领着一群有正义感与同情心的少年英雄，和邪恶势力进行了几番惊心动魄的斗争。借助绚丽的画面，引人入胜的情节，寓教于乐，效果很好。同时，南昌大学科技学院动漫基地也朝着“产学研”一体化运作模式，以红色题材为主，打造为全国知名、全省最强的动漫创意生产基地，构建江西省独特红色文化品牌。再如：2011年10月21日，以“红色———印象”为主题的第十届江西省高校摄影艺术作品展暨艺术作品大赛颁奖典礼在江西警察学院举行，展览作品包括人物风情、自然风光与创意摄影等题材，既给江西省高校师生创造了美育机会，也弘扬了爱国主义精神。另外，高校还可引导广大师生结合学校实际与当地文化资源，组织红色网站设计大赛，包括图文并茂的红色资源简介、经典人物与革命故事、红色论坛或博客、红色影视、电子书库等栏目。或者广大师生通过校园网络中的飞信群、QQ群等聊天工具，上传红色旅游景点的拍摄相片、分享旅游感受以及对红色文化精神的体会等，多途径、多方式地展示红色文化艺术。或者结合学院特色，组织网络征文比赛，如井冈山大学人文学院组织了“吟忆峥嵘，颂响红色”的网络征文比赛。

作者：赵君 单位：赣州师范高等专科学校

一、服装艺术设计类专业网页设计课程

教学内容选取根据网页设计课程在服装艺术类专业中的定位及服装艺术类专业学生特点，教学内容要有合适取舍。根据多年的教学经验，课程主要内容选取如下：第一章为网页制作基础，主要包括认识网站和网页、网站开发基础、初始Dreamweaver、站点基本操作、网页文档基本操作。第二章为应用表格布局网页，主要包括创建和选择表格、设置表格和单元格属性、拆分与合并单元格、行列的添加与删除。第三章为设置网页内容，主要包括网页基本设置、文本输入与编辑、应用图像、应用动画和多媒体。第四章为应用超链接和行为，主要包括常规超链接、热点链接、电子邮件链接、图片链接、下载链接、命名锚记链接和制作浮动的广告，设置状态栏文本、弹出信息及制作收缩放大的图像等效果。第五章为应用CSS样式，主要包括样式表的基本应用及样式表的高级应用。第六章为应用Div+CSS布局网页，主要包括Div+CSS布局基础、Div+CSS布局中的定位方式及应用Spry布局对象。第七章为应用框架布局网页，主要包括框架网页的创建、框架和框架集基本操作。第八章为应用模板和库，主要包括创建和编辑模板、应用和管理模板、创建库项目及应用和编辑库项目。第九章为动态网页制作入门，主要包括安装和配置IIS、配置动态站点及应用表单和表单对象。第十章为测试和网站，主要包括虚拟空间和域名、站点本地测试及站点。课程的重点是文本处理、图像处理、超链接、使用表格、CSS样式，难点是使用框架、CSS样式。在课程的最后阶段，教师设定技术框架和规模，要求每位学生独立完成网站的设计与制作，学生通过自主选题，内容收集与整理，然后，学生在规定的时间内，完成创意、设计和制作的全部工作。

二、服装艺术设计类专业网页设计课程教学方法

课程主要采用案例教学法。每个章节知识点都以项目任务进行贯穿讲解。在每个任务讲解后，通过课后练习让学生及时巩固知识。每堂课教学过程分为4个阶段：第一，任务说明阶段。教师展示本堂课案例的最终效果，并对此进行简易的分析和评价，指出本案例所用的新知识点和所要实现的目标，对于旧知识点根据实际需要进行必要的复习提示。第二，相关知识点讲授阶段。针对案例中的相关知识点，通过小型辅助案例进行分析讲解，激发学生的想象力，完善知识体系。要求学生在课堂练习和课后学习中，根据各自的想象去拓展该案例，为后续自主命题设计与实践打下良好基础。第三，任务实施阶段。在本阶段中，教师首先给出任务实施的具体要求，让学生结合课堂案例的实现方式和流程，独立去完成任务实施。然后，针对本项目所涉及的讲解案例以及相关知识点、设计与制作方法、创意效果进行总结，完成课堂教学任务。第四，课后练习阶段。在练习阶段，教师提出技术框架要求及创意设计要求，让学生自主选题、自由创意进行设计制作网页。在自主选择网站主题时，提倡学生面向学科应用需要，面向实际进行选题。如：以服装服饰的文化、设计和生产，或者服饰流行趋势等为网站主题。选题时，要考虑对网站内容的理解和把握程度，对相关文本信息、图形图像信息和媒体信息的收集、归纳和整理的水平，因为这些也在很大程度上决定网站的创意、设计和制作水平。自由创意让学生发掘自身的专业潜能，利用所学计算机技术把创意效果展现在网页上。做到主题鲜明，内容完整，色彩搭配美观，页面构图简洁合理等。此外，在这个阶段，教师可以通过多种方式，比如QQ、微信等，对学生的技术问题给予个性化的指导和帮助，对内容设定、创意设计给予点评，引导学生制作设计出优秀作品。

三、实施结果与分析

首先，学生出勤率及作业上交情况有了很大的提高，也就是学生的学习兴趣有了很大的提高。其次，优秀作品所占百分比有了最大幅度的提高，也即说明学生的网页创意设计有了很大的进步，也即是更多学生能将创意艺术与计算机技术进行完美结合设计网页，提高了教学质量。

四、结束语

摘要:指出了网页设计课程中存在的问题，阐述了构建教学平台的基本要素与设计技巧，分析了减少视觉感知来提高网页设计的艺术性，让学生站在“前人”的肩膀上学习和领悟网页设计的精髓，提升学习兴趣。

关键词:网页欣赏;网页设计;教学平台设计

1网页设计课程中存在的问题

观摩了不少教师网页设计课程的公开课，与很多学生沟通了学习专业课程中存在的一些问题，发现部分学生对学习网页设计课程的兴趣不高，究其原因，由于整个课程设计教学情景的创建不突出，教师很少在课堂上展示国内外一些精品网站的作品，完全是依照课本的知识顺序抽象地进行授课，提不起学生的学习兴趣。学生则依照老师所讲的内容模仿训练，没有更多的时间进行思考和创意设计构思，师生间的互动不得当，造成整个教学过程的教学形式单一、教学效果差等结果［1］。

2构建教学平台的基本要素与设计技巧

当我们欣赏一些大师的作品时，会从他们对界面设计的细节上发现:每个作品的网站界面设计和色彩运用风格均有所不同。当我们打开任何一个网站的页面时，给我们留下最深印象的不是内容的丰富，也不是界面的布局，而是网站的色彩。由此可以看出，网站的色彩对构成界面的视觉效果是非常重要的。网页欣赏精品分析教学平台的构建要素应做好以下几方面工作［2］:第一，网页界面设计的色彩搭配和运用【色彩搭配设计】;第二，网页界面设计的风格形式与定位分析【Dreamweaver网页设计】;第三，网页界面整体的图像、文字及其排版设计【Photoshop设计】;第四，网页界面中的动画表现力【FLASH动画设计】;第五，网页界面设计的创意与构思【综合知识的运用和整合】。由此看出，一个网站界面设计所运用的教学知识点在不同的领域，创作的角度与风格是有所区别的，这就要求教师们要依据自己的设计风格，运用自己的知识和教学经验及最大化的软件运用能力，透彻的分析和解读网站设计精品，让学生们逐步建立起学习网页设计课程的兴趣，通过对各种精品的欣赏，领会不同类型网站设计的风格和艺术表现手法。逐步完成一套:作品欣赏—创意构思—知识运用—作品设计的自我学习过程。整个教学平台的设计原则如下。

2.1备足功课是创建教学情景的关键

结合当前国内外各大高校对动画动漫专业的建设经验来看，工作室模式是最能够激发学生动手能力且与企业实现无缝对接的一种最好实践教学开展方式。从动漫设计与制作专业来看，工作室主要以可涵盖开展教学、科研、创意设计、项目制作四个方面运作需求出发。通过开设多个不同类型的工作室，搭建起一个整体的动漫实训室综合平台中心，并模拟企业动漫的生产流程来增强学生的操作技能。一方面可以进行常规的教学，另一方面学生可以不用去企业实习，就能参与到企业级的生产实践，以及可以作为一个平台进行动漫制作项目的承接和引入企业，开设“校中厂”。通过这种实践教学模式的开展，基本可以达成学生一离开学校就能直接上岗且大大增强了学生自主创业的能力。具体表现在：

平台中心可以为影视动画、衍生品、定格动画等作品制作提供良好的实验环境，涵盖面广且具有较强的可扩展性；能够为专业教师研究当前最前沿的动漫设计与制作技术动态和发展方向提供完善的实验平台，教师队伍的知识和能力结构将发生根本性的变化，在教学模式、教学方法的研究上将更加深入。平台支持动漫设计与制作专业以及计算机应用专业多媒体方向的学生学习、实验和实践活动。学生可以进行动画电视片、动画电影片、影视广告、影视特效合成、电视栏目包装、衍生品制作等实验。不仅可以进行直观的作品观影，还可以直观地解决课堂内用语言难以解释清楚的影视动画专业术语和实操技术，解读大量关于影视动画在镜头运用、运动规律、理解电影语言和专业技术剖析方面的内容，还可以制作众多的多媒体项目，同时达到良好的实训效果。组建影视动画、后期衍生品、影视广告制作等项目和高清级的影视校色、特效、编辑后期制作平台，开发一定项目的影视后期制作服务功能，以项目带动教学，提高教学质量。后期逐步涉及电影产业，游戏产业，电视产业，广告、房地产、医疗、军事等应用CG三维动画、影视制作的各大相关产业，可为地区和企业解决产能问题，技术人才训练问题等。

1、拓展教学的空间与时间，教学不再局限于有形的教室中以及具体的课程时间内，只要学生想做练习或者实训，在正常时间内都可以进入工作室进行设计制作，大大延伸了学生自主学习的时间。2、将进一步向企业化、实际工作化发展。打通动漫制作中的各个脉络环节，使各个技能进行有效的连接，将传统的教学场所转变为接近真实的工作环境，从而激发学生的兴趣与积极性，提高学生的学习效率。3、大大提升学生实际制作的机会，促进职业技能水平的提高。并配合相应的项目制作，如参加比赛团队之间的磨合会省掉许多时间，平时的制作也可以针对竞赛。4、不但可以满足在校全日制学生的常规教学需求，另外也可以通过承接制作项目实现提供顶岗实习需求，实现课堂与实习地点的一体化。5、可以帮助学生和教师孵化一批有影响的动画制作项目，确保培养出来的学生具有非常强的实战能力。并且可以挑选优秀低年级学生在大一时就参与进工作室的具体项目制作中来（毕业设计项目、外包项目等），通过高年级带动低年级的同学进行学习，形成良好氛围循环，提高学习效率。6、可以探索一条新的工学结合的教学方式，用真实的项目实操训练，既训练了学生的动手能力，又可减少企业因挑选录用人才的失误而造成不必要的损失，还可以为企业节约一定的生产成本。同时可以加强企业文化的养成教育，使学生尽早地了解社会、体验社会，提早培养学生的独立工作能力。

另外，还可以为其它高职院校相关专业的发展提供有益的经验及实训场地，能够临时作为团队承接动漫外包项目设计制作的场地，能够开展动漫设计紧急业务设计制作，以及能够辅助相应刚起步动漫企业早期产品项目孵化。

在适应社会经济发展需求下，建立能够引领产业发展的工作室，可以进行紧缺型动漫设计与制作技术人才的教育和培训培训，还可以相应帮助动漫产业解决产业技术瓶颈问题，全面提高行业产能和产品质量。形成一个具有国际一流专业设备和技术人员、配套完整的影视动画中后期生产、输出、培训、研发、实训基地。既能帮助行业解决困扰产业发展的瓶颈问题，又能提高影视动漫设计与制作的产能，还可以每年培训600人次的影视动漫紧缺的后期、特效专业技术人才。另外，开设动画专业远程教学网络，建立专业教学资源共享平台，既能满足教师，又能满足企业人士自主学习的需要，为高技能人才的培养构建终身学习体系搭建公共平台。此外，利用专业拥有的优秀人力资源和设施设备资源，还可以承担非学历的短期职业技能培训和岗位培训任务。重点面向东莞市、珠江三角洲地区和广东省开展职业技能培训和岗位培训。建设完成后能形成一个基本完整包含当前动漫产业的动漫平台中心，主要以可涵盖开展教学、科研、创意设计、项目制作四个方面运作需求。面积大约需要3~400平方米，根据需求隔断12个房间，先期使用8个房间建立8个分室，预留4个进行扩展。

平台中心采用目前最先进的动漫硬件平台，功能最强最成熟在行业中应用最广泛的应用软件，以及利用国内外动漫制作最新技术和成功经验，集成为一个整体的动漫制作研发中心，涵盖开展教学、科研、创意设计、项目制作四个方面运作需求。（本文作者：汤天然 单位：东莞职业技术学院）

［摘要］在数字化进程全面加速的今天，动画艺术与广告行业的结合日益紧密。丰富多彩的动画广告以动画自身特有的艺术性、表达形式与广告内容完美结合，既吸引受众的注意力，又能准确传达信息。文章结合优秀案例，总结动画广告的优势和设计策略，分析消费升级下动画广告设计的趋势：数字技术和传播维度的拓展创新广告表现形式，动画技术赋能中华优秀传统文化创新传承，IP营销模式下动画广告加深品牌文化内涵。

［关键词］动画艺术；动画广告；设计；趋势

随着时代的发展，人们对物质文化的要求越来越高，而广告作为整个营销体系中重要的一环，其重要性越来越凸显。动画作为一种独特的文化传播方式，不仅兼具其他艺术形式的表现手段和技巧，而且能够营造充满想象力的神奇场景，创造具有亲和力和辨识度的角色形象，因此其更容易得到观众的喜爱。动画与广告相结合，一方面可以增强广告的画面表现力，另一方面能灵活有效地传递企业品牌精神。

一、动画广告的优势

文章所研究的动画广告指在各种媒介上运用动画技术或动画元素进行信息传播的广告形式。动画广告与传统广告相比，不受拍摄条件限制，具有更丰富的视觉效果、天马行空的想象力、鲜明的时代特点，也具有更强大的生命力和活力，其优势可从以下两个方面进行阐述。

（一）艺术优势

广告设计是将一些抽象的内容具体化，以便广而告之，其具有商业性，同时其需要采用艺术表现手段，以达到传达信息和给予受众审美享受的目的，而广告的最终目的是激发人的购买意愿。美国广告大师威廉·伯恩巴克认为：“广告是艺术，如果你的广告没有引起注意，其他一切都是纸上谈兵。”现今，人们的审美需求伴随数字技术的发展而进一步增加，因此企业需要极具表现力的广告画面来更好地吸引受众、传递信息。而动画广告相比传统广告更具想象力和震撼力，其灵活多变的表达方式能够达到实景广告拍摄无法实现的艺术效果，可更好地满足受众的审美需求。在后读图时代，人们更依赖图像来接收信息，因此广告信息也自然而然地依赖图像来传达信息。而当快速、过载的广告信息蜂拥而至时，这种碎片信息会大大分散人的注意力，使其停留在“浅阅读、浅思维”的模式，因此如何让自己的品牌和产品在众多广告中脱颖而出，激发消费者的购买意愿成为企业面临的挑战。广告大师奥格威认为，最好的广告应不仅能让消费者争相购买它宣传的产品，更让人把广告作为一件优秀的作品而长记不忘。基于以上两点，动画广告的艺术优势尤为突出。由于动画自身具有高度的假定性，因此其可以通过虚构、幻想、夸张、变形等方式表达人们的追求和向往，同样动画的视听语言也能够超越现实，灵活自由地表达主题。在动画广告中，设计人员可以把不具备生命力的事物进行外表、思想和语言的拟人化，该事物形象不仅可以作为产品的代表，也可以是受众情感的投射对象。另外，当动画广告设计人员利用动画形象演绎广告主题时，通过对精美的画面、色彩、光影、声音、镜头语言变化等的运用，能让受众产生更强烈的情感共鸣。