精美广告设计全文(5篇)

一、广告设计水墨风格存在的问题

1.暗含歧义受众错解

广告作为一种营销手段，服务于广大消费群体，并在宣传中获取最大收益。一个成功的广告，不应只局限于新颖独特的创意构思、精致完美的排版设计，最重要的是将自己独特的视觉创意及主要的内涵完美、精确地呈现于消费者的眼球，引起消费者对商品的注意与思考，在激烈的市场竞争中引起深远的反响。水墨艺术能够激发广告设计者的创意思维与创作灵感，使其艺术表现富含情趣，为受众带来惊喜。但由于某些广告本身的普及性不强，只能使部分观赏者充分理解其真正含义，而另一部分观赏者会偏向较为主观的解读，这表明广告设计本身存在歧义现象，或是设计者存在思考局限性问题，又或者是由于受众的个人知识与经验不同而造成的理解差异。如，房地产广告“香水之约Ⅱ”，以十分写意的水墨形式，营造了一个舒适畅然的意境，展现了楼盘环境的优越性，但只有一半多一点的消费者能正确解读广告的宣传目的，部分消费者认为是保护环境的公益广告，或者是旅游风景广告，或者其他广告。这说明广告设计在传达信息这一环节存在歧义问题，不能完美、精确地表达广告的初衷。而广告是服务大众的艺术，只有在最大程度上清晰、准确地呈现所需传达的信息，追求卓越的宣传效果，才可能产生深远的反响。

2.文化错位个性缺乏

文化错位可以理解为文化传播的目的与文化接受者的解读或需求存在差异，广告文化错位是指广告宣传的目的与受众的直接需求存在出入，广告达不到预期的宣传效果，有一定程度的歧义倾向。比如一些广告盲目追求高端、大气、上档次，或许会被解读为阳春白雪、曲高和寡，甚至会被消费者理解为矫情伪饰。像这种表达目的与消费者审美解读对不上的广告就存在文化错位的问题。另外，中西文化审美观念存在差异，中国文化注重感性体验，西方文化则注重理性体验，在广告方面，中国的广告设计力求将传统文化内蕴融入现代广告的创意构思中，视觉影像由外至内产生感应，由视觉审美到心灵审美。西方广告则将焦点集中于形成视觉的快感，广告注重用充分的创意造成视觉的强烈冲击，获取感官的愉悦。如此一来，饱含中国特色的水墨风格广告若含蓄内敛地叙述广告意义，就很难进入西方人的认知与需求范围，这样一来，便极易发生文化错位的现象。水墨元素能给广告营造别具感觉的意境，且广泛地出现在广告屏幕中。如十分注重意境表现的房地产广告，常用水墨元素渲染环境氛围，渐渐地，在广告艺术界刮起了一阵浓郁的水墨风，广告愈加深入地熏染典雅的生活品位，没有从最初的表现状态中另辟蹊径，更没有脱颖而出的效果，只是把原来的形式表现得更加精致，更加高雅。这样的广告缺乏独具个性的表现，缺乏生命力，难以触动消费者的心灵感受，甚至会给消费者带来惶恐惊慌、审美疲倦的体验，以至于失去了广告的意义。

二、解决问题的对策

1.设计者的专业精神是广告设计完美降生的内在因素

摘要：多媒体广告的出现与普及，是时展的一大进步，也深受各个行业与领域的追捧。一方面实现了广告信息的高效互动，另一方面满足了观众的多层次需求，加快了广告行业的发展。然而在广告设计中，还需要注重交互性设计问题，必须以观众的个性化需求为核心，与观众展开密切的互动联系，然后展开设计工作，保障广告设计的创新与多元，赢得观众的青睐与追捧。

关键词：多媒体；广告；交互设计

现阶段，多媒体广告的交互设计还存在着一些问题，主要表现在忽视观众体验；内容缺乏创新；互动方法单一等，导致广告作品的质量低下，很难吸引观众的眼球。那么在今后的设计工作中，就要针对这些问题，展开详细深入的分析，然后提出切实可行的解决策略。

一、多媒体广告中的交互设计优势

多媒体广告，是基于现代化信息技术之上，采用了超链接文本的形式呈现广告内容。并且能够将文本、图像、声乐、动画等进行保存与传播，实现信息内容的跨时空展现、传递、保存，让传播方式更加多元、生动、形象，能够快速吸引观众的眼球，引发情感共鸣。现如今，多媒体广告还运用了二维码、触摸屏、虚拟空间等技术，能够与观众产生良好的互动，满足了不同观众的个性化需求。其中交互设计方法，就为多媒体广告带来了很多的优势与价值，具体表现在：第一，多媒体广告的交互设计，已经得到了广泛普及与应用，并且在软件开发、网页制作等互联网领域中，取得了显著的成效。这些都依赖于交互性设计，让广告设计工作具有互动性、参与性的特点，实现了设计师与大众的密切互动。比如传统的多媒体广告设计，设计师才是主体，观众处于被动的观赏地位，缺乏良好的互动参与。而在交互设计中，可以通过互联网技术与计算机信息技术的应用，加强设计师与观众的互动交流，观众也可以自主参与、分享观点，实现广告作品的再次创新[1]。第二，新媒体广告设计是利用计算机软硬件进行作品的虚拟构建，整个过程是一个虚拟的过程，会受到思维、技术、方法等限制。然而在交互设计中，就能够实现思想、经验、心得的分享，丰富创作内容，完善表现手法，为设计师的思维插上想象的翅膀，在无限的虚拟想象中展开广告作品的创作，会增加作品的价值。第三，多媒体广告要想吸引大众的眼球，就需要在大众的脑海中、视野中留下深刻的印象。这时就可以借助交互设计，为创作艺术赋予群体思维观念，并且在思维的碰撞中，观点的互动中，保障设计工作更加高效、针对，能够满足大众的个性化需求，走进大众的内心深处，增强广告作品的影响力，赢得大众的青睐与追捧。第四，新媒体广告设计工作，最为重要的一点为吸引观众的眼球。这时就需要挖掘社会上的热点话题、典型事例，才能提高广告作品的质量，与时代、文化、流行接轨。而在交互设计中，大众就可以实现信息的快速共享，高效的传递新闻话题，让设计工作更加前卫，让广告作品具有多元、时代气息。

二、多媒体广告中的交互设计问题

（一）忽视观众体验多媒体广告作为一种信息传达的有效方式，已经渗入到人们的日常生活中，深受人们的欢迎与追捧。然而多媒体广告的最终目的，就是提高关注度，勾起观众的购买欲望，最终获得更多的经济效益。因此就要在广告设计中，注重与观众的互动交流，做好交互设计工作[2]。但是在实际工作中，还存在着忽视观众体验的问题，主要表现在：第一，多媒体广告设计，属于商业服务范畴，因此都要基于观众良好的体验与感受，才能赢得大众的追捧与青睐。但是大多数设计者将其作为一种商业营销的手段，只是简单地进行文字、图片、声乐的编辑与展示，很难引起观众的共鸣，方法比较单一与陈旧。主要是忽视了观众的体验，缺少交互性、体验性、趣味性、参与性，才很难引起广大网民的关注。第二，多媒体广告的最正确投放方式，就是在正确的时间，以合理的方式，将其推动给需要的人，才能实现双方受益。然而在利益驱使下，很多设计者为了追求精美的画面、优美的文字，忽视了观众的体验与感受。无论是推动时间、方式，还是推动内容，都相对简陋、片面，很难引起观众的共鸣，赢得观众的追捧与青睐。

摘要：各国独特的传统绘画具有极高的艺术价值，它们具有浓郁的民族地域风情、古朴原始的艺术风貌以及纯净清新的艺术气息。在广告设计中适当地应用传统绘画艺术，可以取得精彩的效果。在平面广告设计中应用传统绘画艺术，需要针对商品属性充分筛选绘画类型，针对广告设计需要以传统手法重新创作画面，而不宜将原画作为素材直接使用。

关键词：传统绘画艺术;穿越;平面广告

各个民族和国家都曾孕育出特色鲜明、面貌各异的传统绘画艺术形式。如，古希腊瓶画装饰性强、秀丽均衡；古埃及墓穴浮雕画井然有序、饱满恒定、端庄严谨；我国汉代门神画、明清时期的民间木版年画等各具特色；等等。诞生于古今中外不同文化背景、不同时期的诸多传统绘画艺术形式，各自呈现出独一无二的艺术面貌，令人叹为观止。这些传统绘画艺术是整个人类文明的魂宝，深刻影响着当今的美术发展，也给当代设计师带来了无穷灵感。平面广告重在宣传商品形象，有引导消费、刺激购买的使命。如今，随着计算机设计软件、数码摄影、多媒体技术的发展，平面广告设计形式多样、语言丰富、视觉冲击力强烈，处理效果更是丰富多彩。如果将传统绘画艺术合理地应用在平面广告中，有时会取得出人意料的精彩效果。

一、传统绘画使广告流露出浓郁的民族地域风情

独特的民族面貌，使各种传统绘画形式具有极强的识别度和艺术表现力，传递出与众不同的地方风情和韵味。以“中国元素创意大赛”获奖作品《这是谁的肚子》为例，这是一幅应用月份牌艺术风格创作的商业海报，主题是“永和豆浆”品牌宣传。观者看到具有月份牌艺术特点的画面：两名打扮时尚的上海女子正在拉家常，第一感觉就是“老上海”，浓郁的月份牌艺术气息迅速把观者拉进市井味道十足的氛围中，也很好地体现了“永和豆浆”亲近百姓的品牌形象。又如，可口可乐为中国市场设计了北方剪纸艺术风格的广告。在这则广告中，可口可乐的专有瓶型、品牌标志都融入了淳朴粗犷、率性筒洁的大红剪纸画。传统的剪纸画让可口可乐国际化品牌的形象瞬间切换，散发出浓郁的中国北方的乡土气息，令人感受到该品牌的兼容性、可塑性、亲和力和国际化的胸怀。在外国人看来，上述两则广告是具有中国味道的设计作品；在中国人看来，传统月份牌、剪纸不仅亲切、好看，令大众喜闻乐见，更能引起观者对民族文化、地域文化产生怀旧情结，从而引发观者与商品产生一种情感共鸣，使观者更好地认可和接纳广告所宣传的商品。

二、古老艺术与现代商品形成巨大反差，耐人寻味

只存在于书本、记忆中的一些形象，如古代的建筑、家具、服装、人物造型，在传统绘画中得以再现，古意盎然，神秘感莫可名状。正因如此，在平面广告设计中以传统绘画方式对现代商品进行描摹和传达，让人和物进行时空穿越、发生碰撞，产生不可思议的故事，能够取得妙不可言的效果。波斯细密画在西亚众多的绘画样式中，是东西方文化交流中的一个特殊产物。波斯细密画起源于法老王圣旨里的小画，后用于《古兰经》边饰图案，多以表现帝王伟绩、肖像、家族肖像等为题材，作为宫廷贵族和上流社会的珍品被收藏、玩赏，后融合了中国工笔绘画、印度绘画等因素，形成了华丽、繁密、精细的风格。特别是在表现某些梦境、神灵等主题的时候，其虚幻、流畅、至纯至美的画面效果令人沉醉。苹果公司汇集了先进的科学技术、时尚的潮流元素、对未来无限可能的探索精神以及无与伦比的个性化追求。可以说，苹果公司的每一款新产品都带着人类智慧的结晶。在苹果公司的广告设计中，无论设计多么炫目的效果都不为过，然而，设计师也可以选择一种新的思路，将苹果公司的产品糅合到波斯细密画的画面中，寻找合适的人物、动态和表情，设计一则空灵、纯美的产品广告。与常见的电子产品广告不同，这类广告中不涉及设计概念、性能描述、试听参数，但画面本身的精致、唯美，使观者很容易联想到产品的音质完美、图像细腻等效果。波斯细密画的异域情调和古老画法使人惊叹，其灵动的画面耐人寻味，传统绘画的魅力在时尚商品的广告中得到彰显，两者相得益彰。

摘要：以数字技术为基础的新媒体技术，通过互动传播的方式，对传统媒体形态地创新，随着新媒介出现，因其形式独特新颖、内容生动有趣，在广告设计和中得到广泛应用。目前新媒体在现代广告中的运用越来越受到关注，在新媒体环境下，现代广告在设计、等各个方面都发生了根本性的转变，同时对于广告设计人才而言，需要通过新的教学课程的设置，促进其转型和进修，使其能够更好地适应现代广告行业的发展需求，因此广告设计专业需要对广告设计课程加强实践和应用，对教学模式进行创新。本文就新媒体环境下广告时代特点以及广告教学中存在的问题进行分析，并对广告设计课程教学改革创新和实施策略进行探讨。

关键词：新媒体环境；广告设计；课程教学创新

一、引言

现阶段传统媒体传播方式已无法适应现代社会发展需要，新媒体的出现，极大地拓宽了受众的视野，并突破了传统媒体的空间、时间局限性，使信息传播的时效性、高效性大幅度提高，同时受众的参与度和主动选择性增强。随着新媒体的快速发展，也对广告从业人员提出更高的要求，对传统的广告设计课程及教学方式提出了新的挑战，高校需要为了有效满足社会发展需求，应对新一代优秀广告人才加强培养，因此需要在传统广告专业的基础上，对设计教学模式进行创新，对新媒体环境下的新型广告优势和特点进行总结，对新的课程内容、教学体系进行构建，为社会发展培养和提供专业性广告人才。

二、新媒体广告的时代特点概述

在商业经济活动中，广告行为作为重要的营销方式，直接关系着企业经营收益，产品以及企业的知名度。在新媒体环境下，结合新媒体的优势，能够与广告互动性增强的需求相结合，同时，互联网所具有的裂变式发展形态，也为广告的快速发展提供了有力的机会和条件。新媒体广告与传统广告相比较，其受众目标通过筛选，更具针对性和目的性，从而使受众的互动需求得以快速满足。另外，新媒体广告还具有链接功能，能够使信息服务实现商品信息的最大化地整合，极大地推动广告事业的整体发展。随着市场经济的快速发展，人们物质生活水平不断提高，物质需求也不断细化，因此在广告设计中，需要根据人们的性格、工作性质、年纪、喜好、性别等具体情况和差异，对商业广告进行有针对性的设计，从而使人们的个性化需求得以有效满足。利用新媒体广告对商品性能进行更具体、更贴切地展示，对消费者心理需求进行更准确地把握，从而使商品的市场地位有效提升。针对新媒体环境下广告的时代特点，需要广告设计课程教学对传统的教学内容和方式进行改革创新，提高学生的动手实践能力，确保其能够对现代广告形式加以合理应用。

三、广告设计教学中存在的问题

摘要：本文从湖湘民间美术的种类和特征入手，着重分析了湖湘民间美术的造型和色彩，探索了现代平面广告设计的误区及湖湘民间美术在现代平面广告设计应用中的不足，并提出了湖湘民间美术在现代平面广告设计中的应用策略，以优化民间美术的应用，促进现代平面广告设计创新。

关键词：湖湘；民间美术；现代平面广告设计；应用

湖湘民间美术种类繁多，具有鲜明的艺术特色和地域特征，有着较高的艺术价值。并且湖湘民间美术的艺术手法和艺术特征对现代平面广告设计有重要的借鉴意义，能够被应用在平面广告设计中，增加平面广告设计的文化内涵。同时，湖湘民间美术在平面广告设计中的应用能够促进设计手法的创新，提高平面广告设计水平。因此，很多平面广告设计师在设计中积极运用湖湘民间美术。然而，受传统广告设计的影响，湖湘民间美术在平面广告设计应用中仍存在缺乏对特色文化的深入挖掘、表现手法雷同、设计水平不高等问题。在这种情况下，湖湘民间美术的科学运用手法已经成为平面广告设计研究的新项目。研究湖湘民间美术在现代平面广告设计中的应用不仅能够促进平面广告设计的发展，而且对湖湘民间美术的传承与现代设计创新有深刻的意义。

1湖湘民间美术的种类

1.1民间印染

湖湘民间印染主要包括扎染、拔染、印染等技法，不同技法有不同的工艺要求和工艺效果。民间印染要求合理掌控花布印染的效果、点线和虚实，印染技巧较高，并且湖湘民间印染朴实大方，艺术价值较高。

1.2民间刺绣