美术教育思想全文(5篇)

摘要：在教育家陶行知的教育理念影响下，学校推行学做合一理念，能构建和谐美术课堂，有效提升学生的创造性，提高美术教育教学质量。文章通过研究陶知行教学理念，分析美术教学中存在的主要问题，探讨学做合一理念下的美术教学策略，指出教师要从学生角度出发备课；进行合适的课堂交流，突出学生主体地位；培养学生发现生活中的美的能力。

关键词：美术教育；陶行知教育思想；学做合一；美术素养

一、陶行知教学理念研究

陶行知先生是我国著名的教育家，其对教育的影响巨大，为我国教育的发展做出了重大贡献。其著有《中国教育改造》《教学做合一讨论集》等。总结陶行知先生的教育理念，其要求教师在教学过程中要与学生的思想具有一致性；要求教师的教学方法符合教育理念，并贴合学生的性格发展特点；要求教师将课堂教育与课后教育相结合。随着新课改的推进，教育越来越重视学生的学习主体地位。在美术教育中，以陶知行先生的教学理念进行教育，是贯彻新课改要求的方式之一，能有效提升美术教育的质量。

二、美术教学中存在的主要问题

1.教学形式过于单一

以前的美术教学的形式过于单一，教师在教学过程中大多采用“填鸭式”教学。学生在这种状态下学习，思维模式和创新能力往往会被单一的教学模式所限定，在一定程度上失去了学习美术的兴趣。随着新课改的推进，学校越来越重视素质教育，要求教师在美术教学中不断丰富教学形式，充实美术教学内容。

所谓素质，并不仅仅是指掌握和运用一定的科学文化知识，而是通过了解、体验从整体上将各种文化内化成自身的一种素养，完善自身人格。美术教育通过培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力来培养其高尚品德，引导学生如何正确地研究和表现物质世界，培养他们的想象力和创造力，这些都与思想政治教育紧密相连。

一、简析美术类学生特点

第一，学习美术的学生大都从小就开始接触艺术，个性比较鲜明，偏感性，不愿意被管束，思维活跃的同时缺少一定的组织性和纪律性，政治觉悟不高[1]。第二，自我认同程度高，拥有强烈的自我表现欲望，勇于接受和面对社会中的竞争，但承受挫折的能力不强，自我调节能力差，面对失败的时候不会对自我进行反思，总是将失败原因归咎于外部环境，且缺乏一定的公平竞争意识。第三，只注重专业课程，将大多数时间和精力都投入到了专业的学习和实践当中，忽视了文化课的学习，没有扩展知识面的意识。

二、蕴含于美术教育中隐性思想政治教育的积极作用

1.使美术教育更贴近现实

学习美术的学生大都家庭条件优越，具有很强的自信心和强烈的自我意识以及浓厚的专业情结，对周边的人、社会、环境缺少一定的关注，但美术教育的目的并不仅仅在专业技能和素质上，同样注重学生的全面发展[2]。因此，通过思想政治教育中关于国家史事、政治观点、社会时事、道德规范等方面的熏染来使美术教育更加贴近现实。

2.实现美术教育大众化和人性化之间的融合

一、西方美术基础教育的优势

首先，西方的文化思想较崇尚个性化发展，在美术基础教育过程中多采用启发性、引导性的教学方式，不仅为美术基础教育提供了良好的土壤，而且为学生在学习过程中充分发挥想象力和创造力奠定了基础。其次，西方美术基础教育课程设置较为多样化，注重美术基础教育与其他学科之间的联系，在美术课程中安排创作、设计等课程，有助于提升学生的动手能力及人际关系协调能力，有利于提高学生的审美情趣。最后，西方美术基础教育在教学过程中，注重以人为本，能够充分保持学生在学习过程中的主体地位，从而使学生能够积极主动地参与课程学习，这不仅提高了学生对美术的学习兴趣，而且能够加深学生对美术基础教育价值的认知。

二、西方美术教育思想对我国美

术基础教育基本目标的启示国际间多元文化的相互渗透以及学术交流的日益频繁，在促进我国美术基础教育工作者对艺术深层次理解的同时，也提升了我们对其他国家美术教育思想的接纳程度。在新的历史形势下，我国美术基础教育工作者应当在借鉴和吸收西方先进美术教育思想的基础上，对我国当前美术基础教育的基本目标进行深刻思考，从而使我国美术教育在与国际化接轨的同时，建构具有本土文化特色的美术教育目标体系。具体而言，美术基础教育应当从如下三个方面做起：首先，应当改进以往的教学方法和教学理念，使美术基础教育不再是简单的专业知识和技能的传授过程，而要注重学生在学习过程中想象力和创造力的发挥，使学生能够通过美术创作过程获得感性的教育，从而使学生通过美术学习不仅能够获得专业知识和技能，而且能够实现创造力和心智的共同成长。其次，在美术基础教育过程中应当注重美术基础教育与其他学科之间的联系，使学生能够从不同层面运用多种方法获得较为全面的美术知识。如，让学生通过学习语文、地理、历史等学科的知识，了解美术的人文背景、历史背景等，增强美术学习过程的灵活性。最后，应当将美术教学过程融入学生的实际生活，鼓励学生参加各种创作活动、不断接触新媒体，使学生能够将在美术课程中对美的感受能力运用到实际生活中，这样不仅能使学生在实际生活中不断发现美，而且可以丰富美术教育基本目标的内涵。

三、结语

美术基础教育作为教育的基础之一，是基础教育必不可少的重要环节，在提升学生综合素质、提高学生创造力方面发挥着举足轻重的作用。在新的时代背景下，要求美术基础教育工作者能够充分正视当前我国美术基础教育中存在的问题，客观认识西方美术教育思想对我国美术基础教育基本目标的影响，从而以开放心态的教育理念取长补短，进而使学生在通过美术学习提升自身的创造力、形成健康的审美情趣的同时，促使我国美术基础教育新局面的形成。

作者：杨捷

1新艺术与美术教育的变革

美术教育一门重要的学科，美术学科的变化直接影响着美术领域内的发展，所以，像新艺术的形式和内容势必会影响到美术教育的问题。新艺术的现实存在和壮大，也逐渐得到了美术教育界的重视。从主动的接受这个方面来说，新艺术就如同是素质教育，通过多种多样的艺术思维和启迪来将主动权交与学生自己，让其感悟和感觉艺术的美和艺术选择的自由，同时真正的通过艺术理解来触动学生对艺术的融合，更能够提升学生对艺术的兴趣，从而实现真正地爱艺术，新艺术的种种离经叛道可能会遭遇到更多的保守主义阻碍，会在美术教育中产生遮遮掩掩，产生神秘性和不可知性等错觉，阻碍学生的艺术自由，同时阻碍美术教育发展。艺术的开放性始终是不以社会意识为转移的，这就造成了美术教学内容一直走在艺术思想之前。从利弊分析来看，美术教育需要进行充分变革，首先是认清形式，认可新艺术带来的变化；其次是认清本质，艺术的本质不容思想束缚；最后是认清美术教育的本职，教育学生是己任，让学生真正掌握知识和感悟才是美术教育真正需要做到的，凡是挡在三者之前的障碍都需要完全扫除，从而实现美术教育真正的变革。

2美术教育的取向与审思

美术教育学包括校外美术教育、公共美术教育、美术馆美术教育等等；而狭义的美术教育学则特指“学校美术教育”，并以中小学美术课堂教学为研究核心。我们关注的是后者。它是建立在科学的教育学学科体系基础之上的，有着严谨而系统的“理论”与“范式”，是其他类型的美术教育所无法比拟的。学校美术教育学也是美术教师的一门专业学科。它涉及美术教育心理学、中外美术教育比较研究、美术课程与教学论、学校美术教育史等等众多分支学科。上述理论知识本身也是随着时代的发展而不断地在更新，为此需要我们长期跟踪与关注。总之，美术新课程改革的成败关键在于教师。一个美术教师想要真正提升自身的专业素养，还得从静下心来认真研读专业书籍开始，而不是找捷径、追求“短、频、快”。我想，当我们饱读专业知识之后，肯定能夯实课堂教学的专业素养，并能明晰自己在整个专业发展行程中的坐标位置与未来的探索方向，同时具备一定的批判视野。就目前我国的美术教育来说并没有受到相应的重视，初高中的美术课通常都被忽略，不是高考科目的统统都给文化学科让了路，美术课本里的内容也不足以让学生体味到世界艺术的精妙，认识艺术的存在，也无法欣赏和理解当代艺术的价值。所以在美术教育变革的机遇下，美术教育的价值取向和哲学层面的审思就成为了我们认真对待形式，与时俱进的关键。首先就是要形成灵活、流动与开放的基本认识观点，美术教育不是灌输知识，更重要的是在于启迪艺术情操，一个具有灵活的教育方法、流动的实践机制以及开放的学习路径是带动美术教育发展的一个新的层次和新的手段。其次，就是要对艺术本质的回归。走偏的路需要及时得到纠正，在美术教育的大道上，其最为坚强和最为明确的指引就是在美术发展上，能够让学生真正的理解艺术，懂得美术学习的方法和原理，懂得美术教育的真正的目的。最后学校教育作为一种具有价值导向的社会培育行为，应对此始终保持积极的审视，而不能对其不加选择地全盘“拿来”，学校教育应对学生的成长和社会的良性发展负有道义上的责任。

3结论

艺术的发展直接推动了美术教育观念的发展，期间的内在关系让我们充分的认识到了在思想与实践之间，思想与思想之间的种种关联。更为重要的是让我们明白了艺术发展的实质实际上是艺术的内容上的本质要求，尽管具有一定的时代性，但是依然是向前滚动发展，一旦形成了艺术风格，并能够用巨大感染力充斥整个时代，那么我们就必须承认这是我们需要遵循的艺术形式，就需要我们在相应的教育领域内进行接轨和改变，以适应艺术的发展，同时实现追逐艺术实质的内容，提升自身的艺术境界与教育能力，从而形成符合这一时代要求的美术教育思想。当代艺术融入学校美术教育是在学校课堂领域的创新性实践行为。然而，任何教育活动都必须依托于一定教育观念的指导，明确艺术融入到教育中的观念是一种学习过程，只有更好的理解这个过程，才能更好的提升美术思想的质量，达到提升美术教学质量的目的。

作者：宋佳桐 单位：哈尔滨师范大学美术学院

摘要：当前是一个充满希望和挑战的年代，现代科技持续发展，多种文化出现了激烈的碰撞和交流，对人才的培养提出了较高的要求。当前的实际更加需要全面、高素质的人才。所以在美术教学中需要树立新的观念，教师需要有意识地融入思想政治教育的内容，这样可以更好地推进素质教育，提升美术教学的质量和水平。探讨了美术教育和思想政治教育的关系，并且提出了一些看法。

关键词：美术教育；思想政治教育；关系

思想政治教育属于某种实践教育活动，属于政治集团和阶级为了达到相应的目标，有意识、有目的地施加意识形态影响的社会行为，能够引导人们的行动并且转变人们的思想。美术教育和思想政治教育存在一定的交集，两者相互促进并且相互影响，可以说是水乳交融，并且构成当前完善、规范的道德体系。

一、美术教育能够提升思想政治教育效果

美术教育属于以情传情的情感互动教育模式，实际的教育效果比较好。美术教育的最终目的是审美教育，在这个过程中，学生在进行审美时就会因为欣赏艺术而产生一定的情感呼应，所以出现悲伤、激昂、高兴或者感动的情绪。这些情感都是美术作品为人们带来的特别的情感体验。通过获得这些情感体验，学生可以在情感方面产生忧伤、喜爱、憎恨、爱恋等共鸣，并且陶冶自己的情操。比如，在抗日战争时期，著名画家蒋兆和创作的《流民图》就曾经感化并且触动了许多中国人，其中所表现的一方面是我国破败、惨烈的社会现状，同时也表现了人民在国破家亡之后的心酸和无助，通过艺术的形式进行展示，激发了人们对于战争的抵抗，并且展现了对于侵略者的憎恨，让人们产生了一定的爱国主义情怀。通过以情传情的教育方式，可以直接让学生获得特别的情感体验，并且显著提升思想政治教育的效果。

二、美术教育的形式有利于思想政治教育的开展

当前学生的条件和成长环境决定了他们的思想特点，在当前物质生活丰富的时代，学校、家庭和社会的教育环境出现了显著的变化，和从前的学生相比较，他们在思想上有着较大的不同，主要是：感性十足、个性张扬，却又依赖性强而且自由散漫。他们的自我意识比较强，但是也有意志薄弱的一面。他们的情感比较丰富，同时也比较脆弱。美术教育遵循的是以人为本的理念，其基本特点就是关注和尊重学生的个性特点，并且避免整齐划一。美术的创作过程也就是情感的抒发过程，是张扬个性的过程。美术的教育内容和流程和其他的学科相比较，有着一定的自由性和开放性，这符合当前学生的情感特点以及认知特点。如果基于必要的引导，就可以让学生树立正确的思想并且满足他们的成长需求，通过在美术教育中融入思想政治教育，可以顺利地开展思想政治教育。对于当前学生的特殊非理性特点，可以通过美术教育中和谐的审美教育进行修正和引导。对此，我们可以引用希勒的话“若是要把感性的人变成理性的人，唯一的路途是先使他成为审美的人”，所以说，美术教育能够有效地发挥思想政治教育的功能，促进思想政治教育的顺利开展。