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民间民族艺术全文(5篇)

前言:小编为你整理了5篇民间民族艺术参考范文,供你参考和借鉴。希望能帮助你在写作上获得灵感,让你的文章更加丰富有深度。

民间民族艺术

民族艺术在美术教育中的价值

[摘要]民族艺术是艺术的母体,在艺术教育中发展民族艺术是文化继承与发展的需要,是审美与情感的需要,是教学创新的需要。民族艺术在美术教学内容中体现为国画、剪纸、皮影等,而在美术教学形式上则体现为欣赏课和参观考察当地民俗文化。

[关键词]民族民间艺术;美术教育;价值

民族民间艺术是艺术的母体,在美术教育中挖掘民族艺术,有助于促进民族艺术持续发展。丰富多彩的民族文化艺术是我们美术教育永不枯竭的艺术源泉,只有充分意识到民族艺术在美术教育中的价值,才能更好地弘扬我国的民族文化。

一、在艺术教育中发展民族艺术的必要性

1.发展民族艺术是文化继承与发展的需要

我国是一个多民族的国家,各民族文化经过长期沉淀,生成了丰富多彩的民族民间艺术。艺术教育的目的在于培养人才,使文化与艺术得到传承和发展。在美术教育中发展民族民间艺术将会丰富课堂,开阔学生的艺术视野,激发学生的民族自豪感。同时学生只有深刻了解、应用自己的民族文化后,才能对外来文化批判地吸收,才会有合理、正确的文化价值取向,才能更广泛、更深刻地弘扬民族文化。

2.发展民族艺术是审美与情感的需要

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少数民族传统艺术论文

一、以陈丹青为例看少数民族传统艺术文,如何将艺术融入我们的生活,这是至关重要的

艺术源于生活,它又来自于民间,“只有民族的,才是世界的”,在中国当代油画多元化发展的今天,来自民间的少数民族文化艺术是中国当代油画创作的重要元素,也将成为中国当代油画发展的重要组成部分,并推动其发展。

二、少数民族传统艺术文化元素的概念及意义

少数民族艺术文化元素作为一种传统的艺术文化,它除了具有我们一般所说的“艺术”特征之外,还具有一定的独特性,其基本特征是:民间性、功利性、从众性、传统性和民族性。民间性源于民间、源于生活,其元素都是来自于我们的日常生活和衣食住行,民间文化的色彩十分浓厚;功利性具有相当多的使用价值,少数民族艺术文化很多也服务于宗教,所以功利性也显而易见;从众性是集体情感和体验的表现,并不代表着个人,如:山歌、戏曲等,在一些技巧上表现为程式化,也并非代表着个人的创造;传统性和民族性代表自己民族的风格和特点,有其特殊的一面,也有其独特的民族艺术文化元素,只要这个民族没有消失,其民族艺术将会永远延续。中国少数民族人口数量虽少,但分布很广,其民族的文化、习俗和艺术也具有独特的一面。少数民族传统文化和艺术是整个中国文化和艺术的一个重要的组成部分。少数民族艺术文化是中国艺术文化不可分割的重要组成部分。所以,我们需要充分运用少数民族的艺术文化元素,把丰富的艺术资源运用于我们的油画创作中去。近年来,中国油画的发展一直是一个备受众人关注的话题,而对这一由西方传播而来的画种,我们更应该画出自己的风格特点,在创作中应该融入更多的中华民族的艺术文化元素和精神气质,吸取少数民族艺术文化元素的精华,创作出独特的中国油画艺术表现形式。由此看来,我国的少数民族艺术文化元素以其独特的艺术文化特征对我国油画艺术的发展有着特殊的美学意义。极大地提高了少数民族艺术文化的审美价值,同时也推动了中国当代油画艺术的发展。

三、以陈丹青为例看少数民族传统艺术文化元素在当代油画创作中的表现

油画在中国发展百余年,当下它已经融入了我们的生活,融入了中国的现代绘画体系,也融入中国的传统文化和艺术形式,形成了中华民族的本土文化以及个性化的审美意识。中国油画表现形式和风格样式有了自己的风格和特点,变得更加多样、更加丰富,形式感也越来越强,不再一味地模仿西方写实和抽象,而是更偏向于“中庸”的审美表现,这种审美表现推动了中国当代油画创作的发展。在中国当代油画创作的丰富多彩的艺术文化语言中,民族和民间的艺术文化元素表现得尤为重要,它将放大和强化中华民族的传统文化,让世界不断地了解中国当代油画。谈到中国当代油画,不得不提及致力于油画教学和探索的著名油画家陈丹青。在艺术上,他出道很早,自学成才。早年,就在多个领域有着卓越的成就。后来,考入中央美术学院油画研究生深造和学习,使他更好地掌握了油画绘画的技法,他的视野得到开阔,思想也得到升华,为他后来的绘画生涯及创作优秀作品奠定了扎实的基础,也直接影响了中国当代油画的发展。早在1980年,陈丹青便以油画作品《西藏组画》闻名海内外,成为中国油画的杰出代表,这一系列作品也被公认为“”后划时代的现实主义经典油画作品,在美术界和文艺界得到了广泛的关注和一致的好评,对中国当代油画创作的发展有着轰动性的影响。其作品冲破了当时长期盛行的教条化主题创作模式,是中国当代油画创作中一个新的转折点,其新颖的题材和对写实的熟练把握,令人钦佩不已。多年来,陈丹青和他的《西藏组画》一直是大家关注的焦点,他放弃了当时流行的强调主题性、思想性的做法,以写生般的直接和果断,描绘了藏民的日常生活片段,所创造出的艺术价值和社会价值意义巨大,对中国油画创作影响甚远。《西藏组画》共7幅作品,分别为《母与子》《朝圣》《洗发女》《牧羊人》《康巴汉子》《进城之一》《进城之二》,所有作品均在西藏拉萨创作完成,作品以写生的方式直接描绘了藏族人民的日常生活,将少数民族艺术文化元素充分地运用于创作当中,表现出他对油画创作的独特见解,画出了属于自己的代表作。作品《母与子》主要描绘的是藏族妇女哺乳孩子的画面,表现出当地藏族妇女的真实生活;作品《朝圣》描绘的是当地居民朝拜的现场,显示出一种庄严美和质朴的民风;作品《牧羊人》中描绘的是一对拥吻的藏族牧民情侣,充分表现出藏民大胆直白的个性;《康巴汉子》则是描绘的几位藏族当地勇猛的青年,人物在画中是并列而立,流露出藏族青年的个性。陈丹青画风鲜明有力,借鉴了法国乡村画派但又不失个人特色。画面色彩团块厚重,仔细品后味会后觉得画中环境风貌的特征、藏民朴实淳厚的气质给人一种感人的境界,鲜活地传达出粗犷动人的高原美与人性美。陈丹青在绘画中对饱满的色彩运用充满了激情,在衣着、首饰、表情和场景上充分地利用了当地民族艺术文化元素,民族感和民间感浓厚,充分地表达出其个性的复苏,表现出少数民族内在的精神及民俗民风以及西藏浑朴天然的人情风貌和藏民生活朴实醇厚的气质,《西藏组画》是中国油画史上的一座里程碑。

四、结语

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藏文化艺术资源在幼儿园教育的开发

摘要:藏民族文化艺术是中华文化的重要组成部分,在幼儿园教育中渗透和融入民族艺术是传承和弘扬本民族文化的重要途径。通过藏民族艺术文化教育园本课程的开发与实施、富有民族艺术特色幼儿园环境的创设,以及充分利用家庭和社区的民族艺术资源等方式,可以有效促进幼儿身心和谐发展,提高幼儿文化适应能力,坚定幼儿文化自信,更好地弘扬和传承藏民族文化艺术。

关键词:民族艺术;藏民族文化艺术;藏民族文化资源;幼儿教育

一、充分利用家庭和社区的民族艺术资源

(一)充分发挥家庭的民族艺术资源

在民族艺术资源的开发和利用中,应重视家长资源,让家长成为民族艺术教育的参与者。我园对全园的家长资源进行系统调查、分类(如藏戏表演者、唐卡绘画师、建筑师、服装设计师、民族饮食文化工作者、民间舞蹈艺术家、乐器传承者、民间工艺家等)、整理,建立起全园共享、不断更新的家长资源信息库,丰富了我园在藏民族歌舞、戏曲、建筑、陶器、乐器、乐曲、服饰、雕刻等诸多文化方面的艺术元素。此外,利用家长的职业优势,配合我园的民族艺术教学活动,如在《藏民族乐器》《民间舞蹈》等主题活动中,我园根据班上家长的特长,请家长进课堂,开展丰富多样的藏民族艺术文化活动,拓展了民族艺术内容,丰富了幼儿民族艺术教育的形式,也形成了我园的教育特色。

(二)合理利用社区的民族艺术资源

“与民族艺术相关的社区资源主要包括社区物质资源(如博物馆、展馆、雕像、广场等)、社区人力资源(如民族舞蹈家、民族手工艺者等)、社区文化活动资源(如绘画展、戏剧演出等)”。[2]我园通过各种社会实践活动,在丰富的社区艺术资源中让幼儿获取直接经验,如:每学期带领幼儿参观西藏博物馆、唐卡展览,参与藏戏演出、藏族舞蹈表演、藏族传统节日等活动,加深了幼儿对民族艺术和传统文化的了解和认识。

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现代环境艺术设计论文

一、传承与再开发的含义

传承的本义是历史的延续,但却并不是一成不变的沿袭,而是扬弃,是取其精华,去其糟粕;再开发是指我们耍从传统文化、民族艺术、民间艺术等各个具有中国特色的领域中去汲取丰富的营养,寻找真正中国味的设计根源和灵感,只有做好了传承,真正把我们的中国特色再开发应用于设计中,才能使我们的作品散发光彩,永葆青春。

二、现代环境艺术设计的传承与再开发

(一)传统文化

一讲到中国传统文化,人们往往想到的就是龙与凤、阴阳与八卦等,其实真正的中国文化传统特色非常丰厚,可用的内容很多,而不能否认的是,从后至今,无论是美术绘画界、建筑、园林、还是室内设计、工业设计等领域,都过多地急于把西方的模式搬过来,导致从基础教育至社会应用实例,太多的“欧式”与“现代”使我们的中国特色没有存身之处,尤其基础教育的导向问题对设计应用起着至关重要的作用,而市场经济又使设计界过于浮躁,可以说现在已经没有几个人能静下心来研究我们丰富的历史文化,等到做设计时就东搬西套去寻找~些所谓的元素,于是中国特色又被翻版再翻版,最终流于形式,这样下去,能有几个真正中国特色的作品呢,由此,要真正做好对中国传统文化的传承,在民族民间艺术中去寻找再开发环境艺术设计的源泉,必须从基础教育抓起,改革某些教育模式,使每一个环境艺术设计从业者都积累丰厚的文化底蕴,是改变现状的关键环节。

(二)民族艺术

在中华民族文化共同体中,55个少数民族在漫长的发展过程中,根据生存环境和人文因素,创造了独具特色的民族文化。目前,国内对民族建筑有比较系统的研究,但对民族环境艺术的全面研究却很少,因而挖掘民族艺术文化应用于环境艺术设计中,是体现我国民族特色的一个重要途径。民族环境艺术与各民族所处的自然地理条件、历史、社会经济、宗教信仰、生活习俗、文化传统等有着极为密切的关系,它反映着这个民族的审美观念、社会观念以及地域性。如大理白族村村有广场(如图1所示),旁边建有本主庙戏台,并有“风水树”,以及其“三房一照壁”、“四合五天井”的民居建筑形式等,与白族人的传统信仰有关。而黔东南的苗族信仰和传统观念对其村寨的选址有重要的制约作用,如他们认为人是由枫树生出来的,以枫树为图腾,所以村寨一定要选择在有高大枫树的地方。这些都给予了我们极好的设计素材,尤其是在一些民俗文化村、风情旅游区的设计中,一定要要充分挖掘当地民族的文化艺术特色,应用于设计之中,使我们的灿烂民族艺术得以延续。总之,民族艺术的灿烂我们不能忽视,必须从中去寻找创作源泉,亦才会使我们的环境艺术设计不至于失去自我。它们不但为我们提供了直接的设计资料,更可以激发我们的创造灵感。

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陶瓷艺术民间艺术论文

一、民间艺术的色彩

我国的民间艺术是观念艺术,因此,色彩更是观念上的。传统的中国哲学思想使得民间艺术中色彩表现出了很强的审美特征和感情特征,这从很大程度上也受到了中国传统民间信仰习俗的影响。所谓观念,在老百姓的心目中被淳朴的理解为吸福纳祥,消灾辟邪等传统的世俗目的。从而形成了民间艺术中火红喜庆的特色。很多的词语如万紫千红表现着喜庆吉祥的含义,还有很多描述色彩的词语,一般来说都是图个吉利,很多的描述色彩的词汇已经成为观念上的造型语言,深深印在人们的脑海中。其在陶瓷艺术品的设计中也得到了很广泛的应用,可以通过陶瓷设计将本民族的观念和信仰加之其中,体现民族特色和民族文化。大大超出单纯色彩所能传达的信息,从一定程度上起到了“以色达意”的效果。

二、民族艺术在陶瓷艺术品设计中的应用

我国民间艺术的形式多种多样。其对陶瓷艺术的产生和发展有着很大影响和促进作用。比如:剪纸、漆器工艺、编制、绣花、彩绘等等都是我国五千年灿烂文化遗留下来的瑰宝,我们必须加以传承和发展。民间艺术中有非常多的图案,每种纹样,每一幅画都不是单单存在着的,其能够流传至今,不仅仅是因为其美丽的色彩图案,而是蕴含在其中很厚的文化气息,在中华民族几千年来的历史文化中,其不断被传承和发展,一路上记录了中华文化发展的坎坷经历,与外部民族交流的成果。就像一本历史剧值得人们细细品味,其所负载的各种信息和文化内涵还需要广大的科学工作者挖掘。在陶瓷艺术品的创作过程中,设计人员通常将剪纸、年画等民间艺术图案植入其中加以利用,以提高其文化内涵和艺术韵味,通过刻、划、剔、釉色等传统工艺程序,让陶瓷艺术品呈现出更为丰富的艺术感召力。这种将民族美术语言与价值实践统一起来的活动是一种装饰艺术,是民族艺术图案的传承和创造应用,充分体现了本民族对自身文化的传承和发扬精神。所谓剪纸艺术,其包含的领域非常广泛,有着很多的表现手法,比如:阳剪法、阴剪法、剪影法等,有着悠久的历史和一些美妙的神话传说。剪纸艺术中多样的题材包罗万象,其中很多不单单是对生活现象的再现和描绘,而是具有很多特定的含义,有着很丰富的文化内涵。将剪纸艺术运用到陶瓷设计中,最早是出现在晚唐时期。通过两次釉色而烧制成的陶瓷制品,呈现出有层次感的花纹,具有剪纸的效果,其画面有层次感,视觉效果很好。现代艺术家们通过一些新的方法将剪纸和陶瓷结合到一起,然后融入现代时尚元素,创造出的新的艺术表现形式,巧妙结合了时代特色和传统文化,为民间艺术的发展开辟了一条很好的思维途径。民间艺术是生活的语言更是艺术的语言,人们可以将感情寄托其中,将生活中感情物化。成为劳动者和造物者通透的桥梁和纽带,把人类的创造通过各种艺术形式表现出来。民间艺术是一种和人们生产生活紧密相关的创造方式,可以丰富和充实我们的社会生活。民族艺术的创作和思维方式、语言风格、情感表达方式也独具特色。一般来说陶瓷艺术和民间艺术史同根的,在原始社会中陶片上的各种图案、符号,具有标记某种意义的作用。由于民间艺术所涉及的范畴十分广泛,其可以为陶瓷艺术品的设计提供极其丰富的养分和经验借鉴。

三、吉祥图案的寓意

所谓吉祥,意为美好的预兆,吉就是福善的事情,祥就是嘉庆的象征。吉祥的图案可以使用花鸟、走兽、人物以及一些吉祥的文字。这些文字可以是吉语、谚语甚至是一些神话故事为题材,在使用过程中可以通过比拟、象征、双关、隐喻等修辞手法,形成“一语一图”的民族艺术美的表现形式。不仅可以通过这些展现人们的幸福快乐,还可以寄托愁思,表达对长寿的向往,以及各种吉祥喜庆的理想。可以这样说,吉祥在我国是一个几千年亘古不变的主题,同时在陶瓷艺术的设计中吉祥必须体现出来,很多艺术家通过谐音、比拟、寓意等表现手法,来展示现代陶瓷艺术的丰富文化内涵和现代活力特征。所谓象征,就是根据事物的具体形态、色彩、习性等,使用其相似或者相近的含义。比如:鸳鸯象征着爱情,牡丹象征着富贵,竹子象征着君子,莲花象征着高洁等等。谐音原本是文学中的语言表达形式,民间通过谐音的方式表达吉祥,比如:在结婚的时候,会有枣,寓意为“早生贵子”,人们在吃饭的时候通常会有鱼,其寓意为“年年有余”,年糕的糕与“高”谐音,有步步高升的寓意。

四、结语

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