线下音乐教育全文(5篇)

【内容摘要】作者通过研究目前已有的民族音乐线上教育平台，充分利用民族音乐专业学习过程中的经验积累和切身体验，分析并阐述了三种教育平台的基本模式以及各自的利弊，以期能够为线上音乐教育模式提供新的发展思路。

【关键词】互联网+教育线上平台民族音乐教育

一、“互联网+教育”对民族音乐教育的影响

中国互联网教育产业发展的迅猛之势是否会影响、冲击传统的民族音乐教育行业，互联网教育是否能促进甚至改变传统音乐教育模式，是值得探讨的问题。2018年，一款民族音乐线上小程序——“习音堂”上线，它以B2C的商业模式向广大民乐爱好者提供琵琶、古筝、声乐、乐理等课程。据该平台的年度统计，截至2018年12月31日，该平台累计服务了508209名用户，视频播放总时长超过4728536分钟，相当于循环播放春节联欢晚会17531遍；推出专业类课程共16门，为5322名学员提供专业指导，累计点评答疑25639次。这是民族音乐教育行业在“互联网+”时代背景下，运用新媒体手段实现的一次转型。同时，该平台突破了互联网时代早期部分线上音乐课程设计不合理、师资较为薄弱、功能匮乏、平台模式混乱而导致的教学效果不尽如人意等缺陷，带来了许多优势，如有专业的制作团队，产品设计精美，操作便捷，课程画质优良；有高等专业院校师资的加入，教学具有一定的权威性，课程设计较为合理；有较为强大的产品功能，能够支持线上交作业、教师答疑、课后互动等环节；同时，还支持提供曲谱、课堂笔记、课程快速定位等功能，服务较为完善。毫无疑问，“习音堂”小程序的出现，是民族音乐教育在“互联网+”模式和新媒体时代的一次转型。“互联网+”的商业模式不仅给传统的民族音乐教育带来了挑战，同时也带来了新的契机和解决问题的方式。目前，音乐教育行业的痛点在于全国教师的教学水平参差不齐，教学不规范、训练不科学等。优质的教育资源并不能全民化普及，而普通的音乐教学则存在教学标准难以规范、不同教师之间差异极大的特点。互联网教育由于其时效性、公平性、便捷性的特点，正好能解决传统教育中教学水平、教学成本和资源公平的问题。由于互联网的协同效应和共享效应，能够通过用户规模的扩大而降低使用成本，使得边际成本几乎为零。因此，从经济学的角度来看，互联网与教育的结合，能够让更多用户以更低的价格接触到优质的教育资源，甚至可能实现免费[3]。在互联网新媒体时代“内容为王，体验为皇”的形势下，教学质量和用户体验正是衡量一个互联网教育平台品质的关键所在。平台模式的构造在很大程度上影响教学质量和用户体验。因此，笔者将着重论述几种目前已有的互联网教育平台模式，并探讨其与传统民乐教育的结合。

二、线上教育平台的三种基本模式

一是B2C（BusinesstoCustomer，机构直面用户）模式，意指某一平台机构通过自身师资力量或是联合其他高等院校、专业机构（B2B2C模式）研发出课程内容，并通过自身平台直接向用户课程、提供服务的模式。此种模式的优势是，平台拥有优质的师资力量，拥有自己独特的教学资源，课程质量较为有保障，更加值得用户信赖。弊端是由于需要自行研发课程，平台所涉猎、开发的课程数量必然有限，开发成本较高。对于用户而言，课程的选择性较少，选择范围较小。目前采用这种模式的线上音乐教育平台有“习音堂”“央音在线”等。“央音在线”平台是中央音乐学院面向社会开放的音乐学习线上平台，属于典型的高校资源面向社会公开化的平台，该平台具备强大的课程研发能力和极高的权威性，但由于其平台模式的性质，课程数量较为有限，对用户而言，也缺乏选择课程的灵活性。二是O2O（OnlinetoOffline，线上至线下）模式，意指某一公司通过线上平台吸引到足够的用户流，又通过某种方式和手段将用户引流至线下的模式。该模式事实上是传统教育行业向在线教育的转型，其本质是利用互联网这一受众广泛的工具为自身教育品牌积累人气、吸引用户，再通过种种方式将客流吸引至线下进行变现。该模式的优势是充分发挥了互联网的引流功能，在新媒体时代利用新媒体工具实现客户引流将更加快捷和有效。然而，此种模式要求企业不但拥有强大的线上引流能力，还要有完备的线下教育机构。线上能为用户提供优秀的产品，线下有优质的内容设计和服务体系，又具备强大的运作和流量转换的能力，才能将线上和线下结合起来，形成一个完整的产业闭环。这些都要求企业具有较大规模、雄厚的资金支持、优质且具有一定独特性的线下师资研发团队。目前，使用这种平台模式的众所周知的教育公司有“新东方”“好未来”等教育品牌。而在音乐教学领域，“iArtschool”作为中国第一个音乐艺术类的视频教育O2O平台，目前已拥有版权课程超过50000个视频，由多达100多名艺术家担纲指导。线下拥有艺术体验中心、大师班。目前，浙江拥有3处独立的iArtschool艺术基地，是线下大师班的教学基地及国内外名师的交流会所。这就是典型的O2O平台模式。三是C2C（CustomertoCustomer，用户面对用户）模式，意指某一平台通过自身平台的搭建，实现一部分用户向另一部分用户提供和输出资源的模式。此种模式下平台仅仅起到“搭台”的作用，平台本身并不研发课程，而是通过用户间的传输和交流实现资源的对接，从某种程度上真正实现了美国《连线》杂志曾对新媒体“所有人对所有人的传播”的定义。此模式的优势是内容的提供者为所有人，从而更有可能使得平台资源量大、涉猎面广、种类繁多。使用端用户的选择范围也将更为广阔、灵活性更强。平台的开发公司仅需要投入全部的精力和成本用于平台的运营和维护以及平台技术的开发上，不需要额外花费成本在内容研发方面。然而，所有人均可以提供内容的模式必然易导致内容质量参差不齐，且难以管理。在教育行业，内容的泛滥空洞、质量低下甚至出现误导的情况对教育平台的公信力将会是致命的伤害。目前，使用此种模式的互联网平台有众所周知的哔哩哔哩视频网站，而专门的从事民族音乐线上教学的C2C平台目前还尚未出现。“人人讲”作为一个包含歌唱、美术、健康、生活等领域的线上课程平台，目前已进驻了许多民乐专业类的教师，并上线了诸多民族乐器课程。但是作为C2C平台，其虽然资源广泛、课程众多，但是从总体来看，课程设计较为混乱，缺乏对某一专业完整、系统的教学规划。笔者认为，民族音乐线上教育平台的发展不应是单一模式的发展，也可以同时结合其他模式的优势进行发展。例如，B2C模式的企业可以参考O2O模式的线下变现模式，开发一系列线下音乐会、“名师面对面”、线下大师班等活动，将线上人气引流至线下，实现再一次的流量变现，同时也为线上的课程聚攒人气和扩大影响力。除此以外，B2C模式和O2O模式的平台，都可以实现由专业人士担纲教学类课程的研发，额外开发平台区域供用户个人上传个人视频等功能。此举既能够保证教学内容的规范性，又能够通过广大用户的资源提供扩大平台的资源量。同时，还可以为广大民乐爱好者提供一个以民乐为主题的社交平台，作为交流展示、互动切磋的空间。社交是当下互联网媒体的重要功能之一，将其与教育平台相结合，有助于吸引用户、提高用户黏度，有可能催生流量的爆发式增长。

结语

摘要：作为美育体系的主要构成部分，音乐教育对学生综合发展有着重要意义。而面向学生开展高质量音乐教育活动，不但可以激发学生对音乐知识的学习兴趣和热情，而且能培养学生审美能力与鉴赏能力。文章基于乡村音乐教育创新的意义，分析了乡村音乐教育的现实瓶颈，并提出了乡村音乐教育的创新对策，以供参考。

关键词：乡村音乐教育；现实瓶颈；对策研究

0引言

伴随着新课程改革理念的持续深化，素质教育在我国基础教育中占据的比例逐渐增加。而音乐教育作为素质教育主要的推进形式，尽管近些年音乐教育受到党中央和教育部的高度重视，国家也将美育引进教育方针和大纲当中，促使音乐教育事业实现飞速发展。但在乡村地区，音乐教育发展仍然较为缓慢，普遍存在教育意识薄弱、教育内容陈旧以及设备建设不足等问题。乡村地区音乐教育发展的滞后性，导致乡村地区学校难以推进音乐新课程标准，使得乡村音乐教育和国家强调的音乐教育观念脱离。对此，明确乡村音乐教育所面临的现实瓶颈，探索解决对策，对乡村音乐教育发展及学生成长有着现实意义［1］。

1乡村音乐教育创新的意义

近几年，国家方面相继颁布了关于教育规划等诸多重要方针政策，并致力于构建能在最大限度上全面覆盖乡村的教育服务体系。然而，因为国内城乡经济社会发展差距较大，给部分乡村地区音乐教育程度带来反向影响。并且，由于教育资金的短缺，多数乡村地区学生难以享受到与城市学生相同程度和水平的音乐教育，而这也在较大限度上对乡村音乐教育长效发展造成阻碍。所以，唯有将因地制宜思想贯彻落实，针对传统乡村音乐教育实施合理、全面的改革创新，积极转变传统落后的音乐教育观念，借助创新性与先进性教育手段，提高乡村音乐教育质量、提升教育水平，这对乡村音乐教改和发展有着现实意义。同时，对于乡村音乐课堂教学展开改革创新，也可以切实帮助学生们掌握丰富的乐理知识，且有助于农村学生享受与城市学生相同程度和水平的音乐教育，进而充分激发学生音乐潜能。

2乡村音乐教育的现实瓶颈

摘要：在教育领域，“混合式教学”已经不再陌生，各高校学者对“混合式教学”的讨论和实践，以及对教学平台的开发愈发激烈，它在改变着我们传统教学的同时，“混合式教学”是否适应音乐教学的发展，特别是以初中为起点大专制学生的特点。近年来，手机学习终端发展迅速，微课、开放式课程、翻转课堂、慕课等教学模式不断推陈出新，线上线下这一混合式教学模式在新的一轮教育教学革命中尤为凸显。随着信息技术在教学当中的应用，线上线下的教学模式在高校中普及，作为培养幼儿教师的2+3师范类院校，有必要从教学内容、教学方法进行思考和实践。

关键词：混合式教学；音乐教学；雨课堂

在科技发展日新月异的时代，科技化的生活方式几乎跟每个人息息相关，随着互联网产业的异军突起，信息技术的不断革新，我们的教育教学也迎来了智能化的来临。教学智能化在带给师生教学便利的同时，也逐渐改变着教育与被教育的传统教学模式，所以，从某种程度上来说，信息智能化正在重新建构着我们的教学。近年来，教育界中兴起的“混合式教学”“创新性课堂”等开始广泛介入到教学当中，并成为教育领域的一个热门。在教育领域，“混合式教学”已经不再陌生，各高校学者对“混合式教学”的讨论和实践，以及对教学平台的开发愈发激烈，它在改变着我们传统教学的同时，“混合式教学”是否适应音乐教学的发展，特别是以初中为起点大专制学生的特点。在五年制教育领域，有关音乐“混合式教学”的适应性需要我们进一步探讨和实践。

一、音乐教学现状及存在的问题

音乐教学是五年制学前教育专业学生主要的课程之一，是理论性型和技能型相融合的一门综合性课程。那么，作为学前教育专业的主要课程，其现状如何呢？

（一）传统教学模式的刻板化不能满足当代学生的需求

近年来，随着教学改革的深入和人工智能化的来临，“培养什么样的人，如何培养”成为我们探究的主要问题。“就音乐教育来说，培养具有创新能力与实践能力的音乐教育师资和应用型专门人才，注重培养学生的实践能力和创新精神，成为时代的共识”。1而传统的音乐教学，只是刻板的授收关系，师生互动甚少，学生也无法表达自己的观点，而这种教学模式，已经不能满足人才培养的问题，不能顺应当今社会发展的需求。同时，信息的多元化、碎片化，人工智能的兴起，使学生面对传统教学时，已不再有往日的激情。传统的音乐教学，学生的主题地位不明确，老师的主导性没有确实的实现，在一定程度上造成了学生学习积极性不高，并且对知识学习应付的现象愈发严重，如何把当今的人工智能融入到音乐教学，让学生通过手机等微媒介，接收到课堂内容，怎样利用时兴的信息碎片化，让学生在课下进行零碎的知识学习，课上让学生发挥主体作用，师生共同探讨相关知识，成为教师需要解决的现实问题。

摘要：小学音乐教育是新时代我国素质教育的重要组成部分，加强基础音乐教育对促进学生的全面发展和综合素质的提高具有显著的意义。本文重点分析给出了提高乡村小学音乐教育质量和水平的对策和建议。新时代，随着我国对学生综合素质教育的要求不断提高，需要全社会共同关注，大力发展乡村小学音乐教育，针对薄弱环节，补短板、强弱项，实现城乡小学音乐教育质量的共同进步。

关键词：乡村小学；音乐教育；教学模式；对策研究

近年来，我国出台了一些关于中小学音乐教育的相关政策，全国中小学音乐教育取得了长足的进步和发展。如何提高乡村小学音乐教育质量和水平，是本文探讨交流的主要内容。

一、改变观念，高度重视音乐教育

一是树立正确的音乐教育观，改变乡村小学音乐教育的传统思想观念，无论学校还是教师都应该把音乐教育与其他主要文化课教育放在同等重要的地位看待。乡村小学要努力改变师生“主课“和“副课”的偏见，把音乐教育放在较为公平的位置。二是要大力提倡音乐教育新理念、新模式，新时代国家更加重视学生素质教育以及综合能力的教育培养，严格执行教育部的《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲（修订稿）》和《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》，不断创新音乐教育教学方法和模式，转变音乐传统固定思维模式，跟上新时代音乐教育发展的变化节奏，顺应音乐教育形势的发展，从课程设置、教师安排、教学活动内容等方面跟上新时代新要求，从学校层面对师生加强引导，改变音乐课程表形同虚设，转变视音乐课为简单的娱乐课的教学现状，认真开展好每一堂音乐课堂教学，充分激发学生对音乐的学习兴趣，逐步培养学生的音乐鉴赏能力，感受音乐的强大魅力。

二、加强音乐教师人才队伍的引进和培养

加强乡村音乐教师人才队伍的建设是提高音乐教育质量的基本保障，建议政府教育部门和学校进一步加大教育经费的投入，不断引进和培养专业音乐教育人才，不断改变乡村音乐学科专业教师严重不足的局面，大力发展乡村音乐教育。随着我国对学生素质教育的要求不断提高，音乐等艺术类学科专业专职教学人员较为缺乏，十年树木，百年树人，人才的培养不可能一蹴而就，要改变现状，学校不能消极等待，需要多措并举，主动作为，结合乡村学校的实际情况，不断创造条件和改善引才育才环境，吸引更多音乐专业高校毕业生充实到乡村音乐教师队伍中，因地制宜通过联合培养或自主培养等方式，合理利用好音乐兼职教师，充分吸引和激发那些对音乐有爱好和天赋的教师补充到音乐教学队伍来。另外，加强音乐教育培训既是增强音乐教师理论素养和综合能力的重要渠道，也是强化教育教学和政策方针宣传的重要途径，建议乡村学校定期组织音乐教师进行教育培训以及各种技能竞赛，例如授课、说课、备课研讨等，邀请专家参加现场点评，帮助音乐教师提高专业技能。也可通过“走出去，引进来”的方式，运用现代网络远程教育等方式，通过线上线下教学进一步丰富音乐教学活动内容，实现音乐教师资源共享，不断提高音乐教育教学质量和水平。

【摘要】音乐教育是我国素质教育的关键教育环节之一。而钢琴即兴伴奏是音乐教育中重要的专业课程，是传授学生专业音乐知识和培养学生实际应用能力的课程。为了提升学生钢琴即兴伴奏水平，高校应探索新型混合式教学模式，线上线下课堂共同助力学生学习钢琴即兴伴奏课程内容。

【关键词】即兴伴奏；课程；混合式；教学

高校教育是我国教育事业发展的重要环节之一，其与小学、初中、高中教育不同，它是学生从学校进入社会的一个过渡阶段，其教育理念和思想需要与时俱进，与社会发展接轨。而音乐教育是高校素质教育的关键教育环节，是传授学生专业音乐知识和培养学生音乐鉴赏能力的专业性课程。为了让大学生能够更好地适应社会发展，我国高校应积极探索新型教学模式，构建适应时展需求的音乐教育体系。教育体系的完善需要从课程改革开始，而《钢琴即兴伴奏》是音乐教育中重要的专业课程，是一门培养学生实际应用能力的课程。目前高校钢琴即兴伴奏课程的教学模式单一，无法满足“学以致用”的教学目的。为此，高校需积极改变单一的教学模式，更新教学理念，应用多元混合式教学模式。混合式教学模式是在传统教学模式的基础上引入在线教学方法，从而构建“线上+线下”的混合教学模式。本文积极探索新型多元混合式教学模式，深入分析钢琴即兴伴奏课程线下教学存在的主要问题，系统阐述了混合式教学模式在钢琴即兴伴奏课程中的应用价值，并提出了钢琴即兴伴奏课程混合式教学模式具体的发展策略，以期将多元混合式教学模式应用于钢琴即兴伴奏课程中，从而有效地提升学生钢琴即兴伴奏的实际演奏水平。

一、钢琴即兴伴奏课程线下教学存在的主要问题

目前，高校仍是利用传统的线下模式进行课程教学，而钢琴即兴伴奏课程仅用线下课堂教学方式存在着许多不足，主要总结为以下三个方面。

（一）线下授课时间有限，课后没有系统的辅助资料学习。线下教学需要学校在课时、教室方面进行统筹安排，导致钢琴即兴伴奏课程必须在规定的课时讲完所有的内容，而且在课后几乎没有老师进行辅导。大学课程不会配备辅助学习资料，运用单一的课本，通过老师线下课堂短时间讲解进行学习掌握。部分学生会在课后复习所学知识点，但由于缺少专业的辅助资料，增加了音乐专业学生复习钢琴即兴伴奏课程的难度。

（二）单一的教学模式难以引起学生的学习兴趣。在传统的线下教学模式下，钢琴即兴伴奏课程老师在教学时采用的是“一言堂”教学模式。老师以PPT、板书等形式在课堂上为学生展现课前准备好的内容，将理论知识机械地灌输给学生，导致课堂气氛十分的沉闷，从而让学生对该课程没有兴趣，甚至产生厌学的情绪。此外，有些学生在学习钢琴即兴伴奏课程之前没有接触过此类课程，对和声等方面的理论知识相对陌生，会出现明显的抵触心理。