音乐课程全文(5篇)

高校大学生都是二十岁左右的年轻人，他们站在流行文化的最前沿，接受新鲜事物的能力强。但是在文化鉴赏和辨别力方面，大学生群体还存在着很大的不足。作为流行文化当中的重要内容，流行音乐进入到高校音乐教育当中，其目的就是为了让学生正确的认识和理解流行音乐，给学生以更好的音乐体验，对营造良好的校园文化氛围具有重要的作用。

一、开设高校流行音乐课程教学的重要意义

（一）高校音乐课程教学的必然需要

高校音乐课程教学长期在固有的模式当中开展，以传统音乐和古典音乐为主体教学内容。流行音乐只是新加入到高校音乐课程当中的内容。随着社会流行文化的发展与转变，网络及多种媒体形式的普及应用，学生的文化视野得到了极大的拓展，传统形式的高校音乐教学很满足学生的心理需求。高校音乐课程教学多元化已经成为必然的发展趋势。流行音乐由于通俗易懂、能够直击内心情感的文化形式，能够满足当代青年大学生的心理诉求。我们不能否认传统音乐和古典音乐的艺术价值，但也不可轻视流行音乐的重要性。在高校音乐课程教学当中，流行音乐形式的引入，与民族、古典共同形成完整的音乐体系，使高校音乐课程更加全面。流行音乐的融入，为高校音乐教学创造了良好的教学氛围，对音乐教学的开展有着积极影响。开设高校流行音乐课程，是高校音乐课程教学的必然需要。

（二）社会文化与校园文化的融合

近年来，流行音乐蓬勃发展，受到大众的欢迎和喜爱，成为重要的社会流行文化形式，在很大程度上引领着社会文化的潮流。流行音乐的快速，发展，多种流行音乐形式也逐渐被大众所熟知，是社会文化多元化共存发展的重要体现。流行音乐文化对于年轻大学生有着极大的影响，流行音乐也逐渐深入到高校校园当中。高校校园举办的歌唱比赛、校园乐队、音乐文化节都是社会流行文化与校园文化融合的最好体现。社会流行文化呈现多元化的发展，但是需要积极理性的对待。对流行文化要有争取的认识，流行音乐同样也是如此。高校流行音乐课程教育的开展，对学生予以正确的引导。提升其鉴赏力和判断力，能够深入的理解和感悟流行文化。在校园文化建设当中，吸取社会文化当中的精华，以完善和丰富校园文化，为流行音乐课程教学的开展创造一个和谐的氛围，极大满足了社会文化的发展需要。

二、高校流行音乐课程教学现状

摘要：音乐作为一种人类精神和情绪的寄托，在人们的日常的生活中有着重要的意义，构建多维内涵的学前教育音乐课程对学前教育有起着关键性的作用。学前教育音乐课程与其他专业的音乐课程有所不同，它将理论性和实践性有机的结合在一起。我们需要用全新的眼光去审视现阶段学前教育的状况，进行更加准确的全方面的探究，构建多维内涵的音乐课程。

关键词：学前教育；音乐课程；多维内涵；构建策略；

一、引言

学前教育作为我国职业教育中重要的一个专业，有着独特的专业特点，幼儿教师在幼儿性格培养和启蒙教育方面起着十分重要的作用。学前教育培养的幼教人才，不仅仅要具备良好的职业道德和学前教育知识基础，还要具有良好的实际操作能力。音乐课是学前教育中一项重要的课程，要想提高音乐课程教学效果就必须构建多维内涵的音乐课程体系。

二、现阶学前教育音乐课程中存在的问题

现阶段我国学前教育音乐课程蓬勃的发展，但是尚未形成准确的定位现状不容乐观。我国学前教育音乐课程主要是受西方音乐学的影响，忽视了学前教育的中国文化部分，这在一定程度上影响了我国学前教育音乐课程的定位。我国学前教育的音乐课堂对文化基础这一方面并不重视，只有构建起良好的人文基础才能实现学前教育学生的全面发展。其次，学前教育音乐课程的安排也不是十分的合理。我国音乐理论并不是十分的完善，我国主要是模仿西方的音乐理论，缺少母语文化。中华民族具有五千年的历史，内容丰富多彩，学前教育音乐课程要加大对中华文化的重视，塑造具有中国特色的音乐课程。最后，在音乐课程的定位方面也存在着一些问题。现阶段我国制定了一系列的方针和政策促进学前教育这个专业的发展，只有加大学前教育音乐课程的多为内涵的构建才能顺应时代的潮流。

三、学前教育音乐课程的教学目标

一、计算机音乐课程的发展历程

在谈及计算机音乐的发展过程中，往往回避不了一个名词MIDI，上个世纪80年代初，计算机音乐发展过程中的革命性转折点——MIDI（MusicalInstrumentDigitalInterface）技术诞生，从此计算机音乐开始得到了最大化的普及与推广。“MIDI”即音乐数字设备接口，是一种数字化通信语言，一种使相关设备间相互交融并实现信息交流的技术标准。MIDI技术的诞生解决了设备与设备之间无法同步的问题，使的不同生产厂家之间的设备可以互相兼容。在MIDI未诞生之前，这个“兼容性”的问题一直是计算机音乐发展的瓶颈所在。20世纪80年代初期，随着计算机音乐技术的发展，我国的计算机音乐学科开始逐步建立。其构建与发展大致经历了三个阶段。

（一）学科专业的草创探索阶段

我国最早有关计算机音乐技术的研究是从上海交通大学和北京大学这两所综合性院校开始的。1984年，上海交通大学的徐树中教授创建了我国最早的计算机音乐实验室，并且取得了相当的研究成果；1986年，徐树中教授开始招收计算机音乐方向的硕士研究生；1994年，随着徐树中教授的退休，上海交通大学计算机音乐实验室的各项研究基本停止。受到徐树中教授的影响，龚镇雄教授于1986年在北京大学创建了音乐声学和计算机音乐研究室，同样取得了斐然的成绩；1995年由电子工业出版社出版的龚镇雄教授的著作《音乐声学——音响•乐器•计算机音乐•MIDI•音乐厅声学原理及应用》一书，对国内计算机音乐学科的未来发展做了精辟分析和展望，并且对音乐声学、MIDI、计算机音乐等新技术领域做了重点介绍。随后由于龚镇雄教授身体的原因，北京大学计算机音乐研究室的各项工作也基本停止。

（二）学科专业的体系建立阶段

经过这一时期的发展，我国专业院校的计算机音乐学科的建设紧跟时代步伐，进入了一个发展新阶段。1987年，以刘健教授为代表的团队在武汉音乐学院创建了计算机音乐音响实验室；1989年，武汉音乐学院获准设立第一个音乐与音响导演专业，后国家将其更名为“录音艺术”专业；1993年，该专业获准招收四年制本科生和硕士研究生，刘健教授成为本专业方向的第一个硕士生导师。1993年，张小夫教授留法归来，在中央音乐学院创建了中国现代电子音乐中心；1997年开始招收硕士研究上；2001年开始招收本科生；2005年招收博士研究生，成为国内第一个具有本科到博士完整学历的专业人才培养单位。1997年，吴粤北教授调入星海音乐学院，并开设音乐与音响导演专业，随后1999年，该专业扩展成我国专业院校的第一个音乐和音响导演系。1997年，上海音乐学院开设音乐与音响工程专业，在此基础之上于2003年创建了音乐工程系。这些综合性大学及专业院校对计算机音乐学科的草创、探索，为其后来的繁荣发展奠定了厚实的基础源泉。

（三）学科专业的繁荣发展阶段

摘要：2017年教育部根据国家相关教育法规于幼儿园教师专业标准首次颁布了《普通高等学校师范类专业认证实施办法(暂行)》，划分了学前教育专业认证的具体标准，希望能够培养大量的学前教育专业型人才，从而促进幼儿教育实际的发展。目前学前教育专业的课程教学不再仅仅以弹琴、唱歌、舞蹈、画画这些专业技能为导向。因此在专业认证背景下，对学前教育专业音乐课程进行改革成为当务之急。

关键词：学前教育音乐课程改革

一、学前教育专业音乐课程建设和人才培养现状和问题

（一）音乐课程建设和人才培养现状

1.必修课课时减少，特色课课时增设

缩减必修课的课时，加大选修课和特色课程的比重，这是目前所有的高校教学和课程变革的现实要求，学前教育专业音乐课程也属于其中。基于这种形式，各院校学前教育专业音乐课程设立现状各有不同，导致毕业生的音乐艺术实践能力不断下滑，不过用人单位关于幼儿教师在唱歌、弹琴、跳舞、绘画方面的显性标准并没有降低门槛，反而期待更高，这必定致使形成隐性教育观念和显性能力培养之间的冲突。

2.有关部门对人才培养提出更高要求

［摘要］翻转课堂是近年来新兴的一种教学模式，将先教后学变为先学后教，学生成为教学主体，教师的角色也由主导者变为引导者。笔者通过翻转课堂教学模式在中职学校公共艺术-音乐课程上的教学运用，探讨翻转课堂模式的在具体实施中存在的问题并提出改进措施。

［关键词］翻转课堂公共艺术-音乐教学模式

1翻转课堂教学模式的由来与应用

翻转课堂由“FlippedClassroom”或“InvertedClassroom”翻译而来，由美国教师GlennPlatt和MichaelTreglia在2000年首创。2007年时，美国科罗拉多州高中化学教师JonathanBergmann和AaronSams在课堂中采用翻转课堂教学模式，推动了该模式的普及应用。这种新型的教育教学形式颠覆了传统意义上的教学模式。所谓翻转课堂，是将课堂内外的顺序进行调整，由传统的先教后学教学模式反转过来实施先学后教。通过课前先由学生借助现代信息技术观看教学视频，形成初步认知，记录问题，课堂上，师生一起交流探讨相关知识并通过完成作业强化学习成果的一种教学模式。翻转课堂的教学模式与传统教学模式的差异并不仅仅体现在教学顺序上。翻转课堂改变了传统教育中课堂教学形式单一、灌输式的教学模式，取而代之的是观看视频、信息搜索、课堂展示、交流互动等丰富的教学形式。同时，这种教学模式将原有教学工作全部集中在课上的教学结构改变为，课前通过网络技术的辅助完成知识的传授，鼓励学生在课外学习发现问题，课堂上帮助学生解决学习中的问题、完成知识内化的过程。教师的职能也不仅仅在课堂上发挥作用，而是以引导、辅助的角色贯彻于学生发现问题、分析问题、解决问题的过程中。由于翻转课堂教学模式在国内尤其是音乐教育领域普及推广的时间并不长，通过中国知网以“翻转课堂+音乐”为关键词查阅文献，共检索到128篇，可见翻转课堂教学模式在音乐类课程的实践研究还普遍处于初期应用阶段。而以“翻转课堂+音乐+中职”为关键词搜索，仅查阅到2篇期刊文章，足以见得中职学校在公共艺术-音乐课程上采用翻转课堂教学模式的尝试还比较少。在国内相关研究中，李凑和刘赣洪运用SWOT分析法，对翻转课堂教学模式在我国教学改革发展中的优势、劣势、机会、威胁进行了分析，提出了加强教师媒介信息素养、培养学生自主学习能力、转变评价方式等应对措施。贺君在对高中音乐教学应用翻转课堂的研究中，侧重把握课堂授课内容的难易程度、合理安排课堂授课内容与课下自主学习内容比例、通过互动调动学生积极性等方面，呈现了一套音乐教育可行的翻转教学模式。叶聪老师通过在农村中职学校实施音乐课翻转课堂教学实践中采取了学生分小组合作、注重过程评价、以贴近学生生活的通俗音乐培养学生兴趣等方法取得了一定成效。通过翻转课堂教学模式的实际应用，对于改变枯燥的课堂氛围、提高学生学习兴趣作用明显。就此，翻转课堂模式在中职学校公共艺术-音乐课程的实施上还要更加注重中职学生的特点，有针对性地采取有效措施，提升教学效果。

2中职学生的特点分析

在大学扩招的大背景下，当前初中毕业生普遍选择升高中、读大学的学习通道，能够选择在初中毕业后就选择中职学校的学生通常因为个人学习能力、家庭环境等因素被迫选择职校就读，以谋得一项生存能力，导致学生学习意愿不高。为了在中职教育中真正达到教学效果，必然要了解中职学生的特点，开展有针对性的教学。①部分学生在以往学习中学习能力弱，跟不上常规教学进度，缺乏有针对性的指导，导致学习效率低，没有形成系统的学习方法。由于努力了也可能学不会，经常是被批评的对象，使得学生自信心不强，学习热情不高。②有的学生对所学习的内容提不起兴趣，学习目标不明确，将学习视为被迫的行为，由此导致玩儿心重、学习惰性强、约束力差、缺乏组织纪律性的特点。这部分学生由于以往经历的批评教育过多，反而心理承受能力较强，爱出风头，公众展示心理素质较强。③中职学生的年龄段都处于16~18岁，多数是独生子女，有的缺乏有效的家庭管教，加之正处于青春期和叛逆期，面对网络时代信息来源广、诱惑多的外界刺激使得一些学生心态比较浮躁，精力主要放在游戏、追星、时尚甚至早恋等方面，对是否能够完成学业并不在意。④虽然中职学生大多存在基础薄弱、理解力不强、学习兴趣不高等问题，但她们头脑灵活、思维敏捷、动手能力强、易接受新鲜事物等优点对于翻转课堂模式的应用恰恰可以起到发挥其长处及弥补弱势的作用。公共艺术-音乐课程对于中职学生来讲，音乐课相比文化课和专业课的学习，在课程内容和教学氛围上本身就轻松得多，学生学习压力小。加之珠海市卫生学校（以下简称“学校”）护理专业学生大部分为女生的特点，充分利用她们对音乐的兴趣和对新鲜事物敏感的特点，在课前，让学生提前接触音乐、体验音乐的阻碍相对较小，结合活跃的课堂表现形式，可以使得音乐课采用翻转课堂教学模式的接受程度更高，更容易达到教学效果。

3翻转课堂实施中面临的问题